Urihikohime et la personne contraire : une fusion de personnages fascinants et une histoire profonde

La Princesse Melon et la Personne Contraire - Urikohime à Amanojaku

■ Médias publics

théâtre

■ Médias originaux

Anime Original

■ Date de sortie

Janvier 1956

■Société de distribution

Distributeur de films éducatifs

■Fréquences

18 minutes

■ Nombre d'épisodes

Épisode 1

■ Directeur

Tadanori Mochinaga et Yoshitsugu Tanaka

■ Production

Société de films éducatifs Dentsu Film Company Puppet Film Studio Kiichi Inamura

■ Histoire

Il était une fois, je ramassais un morceau de papier qui flottait sur la rivière et je trouvais une jolie fille à l'intérieur. Le vieil homme et la vieille femme l'ont nommée Urikohime et l'ont élevée avec amour. Lorsque Uguisuhime chante en tissant, les villageois, les lapins et même les oiseaux sont captivés par ses chansons. Seul le gobelin impopulaire qui vit dans le village, Manojyaku, s'oppose à Urihikohime de toutes les manières. Pendant son absence, elle abîme le fil du métier à tisser, mais Uguisuhime marmonne qu'elle aimerait être une bonne fille au lieu de se mettre en colère. Un contradicteur, qui écoute depuis le toit, crie qu'il ne sera pas un bon enfant. Mais après, je regarde la lune seul, dans la solitude. Il y a un homme riche et cupide dans le village qui a l'œil sur les textiles d'Uguisuhime. L'homme riche persuade l'anti-conformiste d'élaborer un plan pour kidnapper la princesse. Le contradicteur s'introduit dans la maison de la princesse, mais en retour, elle le traite gentiment et il commence à l'aider à filer le fil. Lorsque la princesse lui demande de devenir amie, elle verse des larmes de joie. L'homme riche, frustré par sa situation, kidnappe la princesse et s'enfuit, mais les Lapins Contraires se précipitent pour la sauver. Avec le soutien de tous, l'homme riche s'échappe et la princesse est sauvée en toute sécurité. Après cela, le garçon contraire est devenu obéissant et a commencé à travailler en harmonie avec les villageois.
Histoire des films d'animation japonais P248

■Explication

Les films de marionnettes conventionnels étaient réalisés selon la méthode Guignol, soit avec des ficelles, soit à la main, et on pense qu'il y avait peu d'animations de marionnettes en un seul plan. Cependant, Mochinaga Tadahito, qui a filmé les marionnettes en Chine, a produit ce que l'on pourrait considérer comme la première animation de marionnettes à grande échelle en un seul plan au Japon. Étant le premier film de la série, il semble que l'action soit plutôt plate, mais il serait injuste de comparer les deux, car l'histoire, l'expérience et les fonds de production de la République tchèque d'origine sont différents. Cependant, Nihon Ii est aussi une œuvre commémorative qui a marqué la naissance d'un film de marionnettes à part entière (nous tenons à distinguer le terme « film de marionnettes » des films qui utilisent des marionnettes ou d'autres types de séquences uniques).
Histoire des films d'animation japonais P248

■ Personnel principal

・Planification/Ningyo Eiga Seisakusho ・Scénario/Kiji Tanaka ・Cinématographie/Jiro Kishi ・Musique/Yoshitaka Sakamoto (Histoire du film d'animation japonais p.248 non mentionné)

Un examen détaillé et une recommandation d’Uri-kohime à Amanojaku

■ Contexte et importance historique de l'œuvre

Sorti en 1956, « Urikohime et la personne contraire » occupe une place importante dans l'histoire du cinéma d'animation japonais. Il s'agit d'une œuvre mémorable dans laquelle le réalisateur Mochinaga Tadahito a utilisé l'expérience acquise en Chine pour produire la première animation de marionnettes à grande échelle du Japon. À l'époque, au Japon, les films de marionnettes étaient principalement réalisés à l'aide de méthodes de Guignol à ficelles ou à main, et l'animation de marionnettes en un seul plan était extrêmement rare, de sorte que cette œuvre est considérée comme une pionnière d'une nouvelle méthode d'expression.

Il convient également de noter que cette œuvre a été produite avec la coopération de plusieurs sociétés de production, dont Kyoiku Eigasha, Dentsu Eigasha, Ningyo Eiga Seisakusho et Inamura Kiichi. Ces entreprises ont entrepris cette initiative unique en son genre, en utilisant leur expertise respective. En particulier, l’expérience du réalisateur Mochinaga Tadanori en Chine a eu une influence majeure ; sans son habileté et sa passion cette œuvre n'aurait pas été créée.

■ Attrait de l'histoire et analyse des personnages

L'histoire de « L'Uguisuhime et l'Homme Contraire » est basée sur un conte populaire classique et décrit la croissance et le changement de deux personnages, l'Uguisuhime et l'Homme Contraire. Urikohime est une jolie fille qui apparaît d'un melon qui flotte sur la rivière, et sa voix chantante charme les villageois et les animaux. D'un autre côté, l'Homme Contraire est détesté dans le village et bien qu'il se rebelle initialement contre Urikohime, il s'ouvre progressivement à elle.

Le personnage d'Uguisuhime symbolise la pureté et la gentillesse, et sa voix chantée et ses talents de tisserand sont des facteurs importants pour maintenir la paix dans le village. Sa présence apporte espoir et joie aux villageois et illumine toute l’histoire. D'un autre côté, Amanojyaku est initialement rebelle et égocentrique, mais change progressivement lorsqu'il entre en contact avec la gentillesse d'Urihikohime. Sa croissance joue un rôle clé dans la représentation de l’importance des relations et des changements de cœur.

De plus, l'homme riche et cupide qui apparaît dans l'histoire est un méchant qui a l'œil sur les textiles d'Uguisuhime et tente de la kidnapper. Sa présence ajoute de la tension et du drame à l'histoire et joue un rôle important dans la mise à l'épreuve du lien entre Urihikohime et l'Homme Contraire. La scène dans laquelle la princesse Urioko est finalement sauvée avec l’aide des villageois et des animaux met en évidence le pouvoir de la communauté et la valeur de l’amitié.

■ Évaluation technique et difficultés de production

« L'Uguisuhime et la personne contraire » a été produit en utilisant une nouvelle technique appelée animation de marionnettes en un seul coup. Cette technique diffère des méthodes traditionnelles de Guignol à cordes ou à main en ce qu'elle permet des mouvements et des expressions faciales plus réalistes. Cependant, tourner un seul plan demande beaucoup de temps et d’efforts, il a donc dû être extrêmement difficile à réaliser.

Le réalisateur Mochinaga Tadahito a notamment dû s’adapter à l’environnement de production au Japon tout en mettant à profit son expérience en Chine. En raison des différences de fonds de production et de technologie entre le Japon et la République tchèque, et parce qu'il s'agissait du premier film, il a été critiqué pour son action plate, mais on peut quand même dire que cette œuvre a écrit une nouvelle page dans l'histoire des films d'animation japonais.

On pense également que les contributions du directeur de la photographie Jiro Kishi et du compositeur de musique Yoshitaka Sakamoto ont également été importantes. La cinématographie de Kishimoto a capturé les mouvements des marionnettes de manière plus réaliste, tandis que la musique de Sakamoto Yoshitaka a joué un rôle important dans l'amélioration de l'atmosphère de l'histoire. Sans la coopération de ce personnel, ce travail n’aurait pas été réalisé.

■Recommandations et points de vue

« Urikohime et la personne contraire » est un ouvrage essentiel pour comprendre l'histoire des films d'animation japonais, et est fortement recommandé en particulier pour ceux qui s'intéressent à l'animation de marionnettes. Ce film est une combinaison très enrichissante de défi technique et de narration fascinante.

Quant à ce à quoi il faut faire attention en regardant, j'aimerais que vous prêtiez d'abord attention à la croissance et aux changements dans les personnages d'Urihikohime et du personnage contraire. La pureté et la gentillesse d’Uguisuhime, ainsi que son parcours de la rébellion à la croissance, constituent le cœur de l’histoire. De plus, la tension et le drame créés par l’apparition de riches avides sont à ne pas manquer. J’aimerais également que vous prêtiez attention aux aspects techniques de l’animation de marionnettes en un seul coup. Bien que certaines parties du mouvement aient été critiquées comme étant plates, il reste important en tant que pionnier de nouvelles méthodes d'expression.

Cette œuvre contient beaucoup de choses en seulement 18 minutes. Après l’avoir regardé, assurez-vous de faire des recherches sur l’histoire des films d’animation japonais. « L'Uguisuhime et le gars contraire » est une œuvre qui occupe une place importante dans l'histoire, et il y aura des découvertes intéressantes en la comparant avec d'autres œuvres et son influence.

■ Ouvrages connexes et liste de recommandations

Pour ceux qui s'intéressent à « L'Uguisuhime et la personne contraire », nous recommandons également les œuvres connexes suivantes. Ces œuvres sont basées sur l'animation de marionnettes et les contes populaires japonais classiques, et partagent un charme commun avec « Uri no Hime et le conte contraire ».

• "Momotaro" - Un film d'animation basé sur un conte populaire japonais classique. L'histoire, qui décrit la croissance et les aventures du protagoniste, partage un thème commun avec « La fille contraire et l'Uguisuhime ».
• "Urashima Taro" - Une version animée de l'histoire d'Urashima Taro. Les thèmes du voyage dans le temps et de la croissance sont partagés avec « Uri no Hime et la personne contraire ».
• « Animation de marionnettes tchèque » – L'animation de marionnettes tchèque est connue pour sa technique du one-shot. Lorsque vous le comparez à « Uri no Hime to Amanojyaku », vous verrez les différences et les similitudes techniques.

En regardant ces œuvres, vous pourrez acquérir une compréhension plus profonde de l'attrait et de la signification de « L'Uguisuhime et la personne contraire ». Vous pouvez également en apprendre davantage sur l'histoire des films d'animation japonais, alors assurez-vous de le regarder.