L'attrait et l'évaluation de « Hustle Punch » : une critique incontournable pour les fans d'anime

Hustle Punch - Retour sur les animes classiques

"Hustle Punch", diffusé de 1965 à 1966, était un anime original produit par Toei Animation. La série a été diffusée du 1er novembre 1965 au 25 avril 1966, avec un total de 26 épisodes. À l'époque, elle était diffusée tous les lundis de 19h30 à 20h00, mais à partir du 14 janvier 1966, l'horaire a été modifié à 19h00-19h30. L'émission a été diffusée sur NET et durait 30 minutes.

histoire

Le décor de « Hustle Punch » est centré sur un trio de personnages - Punch l'ours, Touch la souris et Bun la belette - qui vivent dans une certaine ville. Bien qu'ils soient orphelins, ils vivent des jours brillants et heureux. Cependant, il y a des méchants dans la ville qui tentent de perturber la paix : le loup Dr Garigali et ses sbires Black et Nuu. Punch et ses amis sont montrés en train de vaincre les différents plans diaboliques élaborés par le professeur Garigari et de faire de grandes choses pour la ville.

Commentaire

« Hustle Punch » est un anime comique mettant en scène des animaux anthropomorphisés. L'intrigue rappelle celle d'une comédie dramatique étrangère et les dessins des personnages animaux déformés correspondent bien au contenu. Bien qu'il s'agisse d'une œuvre d'anime originale, elle était appréciée des enfants à l'époque et est familière à de nombreuses personnes.

casting

Les acteurs de la voix des personnages principaux sont les suivants :

• Coup de poing : Nobuyo Oyama
• Toucher : Yoko Mizugaki
• Texte : Chiharu Kuri
• Professeur Gari Gari : Joji Yanami
• Noir : Hiroshi Otake
• Gnou : Takuzo Kamiyama

Personnel principal

Les principaux membres du personnel impliqués dans la production de « Hustle Punch » sont les suivants :

• Auteur original : Yasuji Mori
• Planification : Yu Saito, Yoshifumi Hatano
• Producteur : Ikuya Urata, Toru Hara
• Conception des personnages : Yasuji Mori
• Art : Hideo Chiba
• Musique : Asei Kobayashi

La chanson thème de l'ouverture et de la fin est "Hustle Punch Song", écrite et composée par Asei Kobayashi, et chantée par Nobuyo Oyama, Yoko Mizugaki, Chiharu Kuri et la chorale des garçons de Nishirokugo.

Personnages principaux

Les détails des personnages principaux sont les suivants :

• Punch : Bébé ours. Les trois, dont Touch et Bun, forment un trio très soudé.
• Toucher : Bébé souris.
• Bun : Un bébé belette.
• Dr. Garigari : Un loup qui semble être un bon gentleman.
• Noir : Un chat qui sert de serviteur au professeur Garigali.
• Gnou : Un cochon qui sert de serviteur au Dr Garigali.

sous-titre

Les sous-titres des 26 épisodes sont les suivants :

• Épisode 1 : Débarrassez-vous des obstacles
• Épisode 2 : Au-delà de l'étoile rouge
• Épisode 3 : Le secret de Black Benny
• Épisode 4 : Courez ! Voiture Pontz
• Épisode 5 : À la poursuite du mystérieux voleur
• Épisode 6 : Les factures manquantes
• Épisode 7 : Le voyage du Garigari
• Épisode 8 : Le cirque sans fond
• Épisode 9 : Black Bullock
• Épisode 10 : Trouvez les beignets
• Épisode 11 : Suzu et Dynamite
• Épisode 12 : L'incident du torse plat
• Épisode 13 : Machine de modification animale
• Épisode 14 : Prenez l'autoroute
• Épisode 15 : Un toast avec un extrait de hoquet
• Épisode 16 : Envie d'un voyage à l'étranger
• Histoire 17 : Le mainate et le collier
• Épisode 18 : L'héritage de la famille Garigali
• Épisode 19 : Attrapez le gros poisson
• Épisode 20 : Une journée très heureuse
• Épisode 21 : Je ne vais pas le laisser voler
• Épisode 22 : Je suis Superman
• Épisode 23 : Où est la bombe ?
• Épisode 24 : Hypnose pour farces
• Épisode 25 : Tremblement de terre à vendre
• Épisode 26 : La grande course de plat

Appel et évaluation de l'œuvre

« Hustle Punch » était un anime comique mettant en scène des animaux anthropomorphisés qui était apprécié des enfants à l'époque. En particulier, les efforts de Punch et de ses amis pour vaincre les plans diaboliques du Dr Garigari ont donné aux téléspectateurs courage et espoir. D'autres attractions incluent les personnages déformés et l'intrigue qui rappelle les comédies dramatiques étrangères.

Côté musique, la chanson thème « Hustle Punch no Uta » d'Asei Kobayashi a laissé une profonde impression dans le cœur des téléspectateurs. Une autre raison de sa popularité est que les paroles et les mélodies sont familières et que les enfants peuvent naturellement chanter.

Les performances des doubleurs ont également été très appréciées. Les voix de Punch, Touch et Bun, interprétées par Nobuyo Oyama, Yoko Mizugaki et Chiharu Kuri, ont fait ressortir la personnalité des personnages et les ont rendus appréciés des téléspectateurs. En particulier, la voix de Punch de Nobuyo Oyama a donné aux enfants un sentiment de familiarité et de courage.

Influence et reconnaissance de l'œuvre

« Hustle Punch » a eu un impact énorme sur les enfants de l’époque. En particulier, les exploits de Punch et de ses amis en tant que héros qui vainquent les méchants ont enseigné aux enfants le courage et le sens de la justice. De plus, les personnages animaux anthropomorphisés stimulaient l’imagination des enfants et favorisaient leur créativité.

« Hustle Punch » a également eu une influence sur les œuvres animées ultérieures. Le genre de l'anime comique mettant en scène des animaux anthropomorphisés a été repris dans les œuvres ultérieures et a été apprécié par de nombreux téléspectateurs. De plus, la création de personnages méchants tels que le Dr Garigari a également influencé les œuvres d'animation ultérieures.

De plus, « Hustle Punch » était une œuvre qui reflétait la situation sociale de l’époque. Dans les années 1960, le Japon traversait une période de croissance économique rapide et la société dans son ensemble était pleine de vitalité. Dans ce contexte historique, « Hustle Punch » a été salué comme une œuvre qui donne aux enfants des rêves et de l’espoir.

Détails et épisodes de l'œuvre

Chaque épisode de « Hustle Punch » décrit les exploits de Punch et de ses amis alors qu'ils déjouent les plans diaboliques du professeur Garigari. En particulier, le premier épisode, « Débarrassez-vous de ceux qui vous gênent », montre Punch et ses amis déjouant pour la première fois les plans diaboliques du professeur Garigari, laissant une forte impression sur les téléspectateurs. De plus, dans l'épisode 26, « The Great Flat Race », Punch et ses amis ont finalement vaincu le professeur Garigari, ce qui a ému les téléspectateurs.

Chaque épisode de « Hustle Punch » a également enseigné aux enfants une leçon différente. Par exemple, dans l'épisode 10, « Trouvez les beignets », Punch et ses amis travaillent ensemble pour rechercher des beignets, enseignant aux téléspectateurs l'importance de la coopération. De plus, l'épisode 22, « Je suis Superman », mettait en scène Punch se transformant en Superman et battant le Dr Garigari, enseignant aux téléspectateurs l'importance du courage et du sens de la justice.

Évaluation du travail et recommandation

« Hustle Punch » était une œuvre appréciée des enfants de l’époque et familière à de nombreuses personnes. Cet anime comique mettant en scène des animaux anthropomorphes a donné courage et espoir aux téléspectateurs. D'autres attractions incluent les personnages déformés et l'intrigue qui rappelle les comédies dramatiques étrangères.

En particulier, les efforts de Punch et de ses amis pour déjouer les plans diaboliques du professeur Garigari ont laissé une forte impression sur les téléspectateurs. De plus, la chanson thème « Hustle Punch no Uta » d'Asei Kobayashi a laissé une profonde impression sur les téléspectateurs. De plus, les voix de Punch, Touch et Bun, interprétées par Nobuyo Oyama, Yoko Mizugaki et Chiharu Kuri, ont fait ressortir les personnalités des personnages et créé des personnages appréciés des téléspectateurs.

« Hustle Punch » a également influencé les œuvres d'animation ultérieures. Le genre de l'anime comique mettant en scène des animaux anthropomorphisés a été repris dans les œuvres ultérieures et a été apprécié par de nombreux téléspectateurs. De plus, la création de personnages méchants tels que le Dr Garigari a également influencé les œuvres d'animation ultérieures.

De plus, « Hustle Punch » était une œuvre qui reflétait la situation sociale de l’époque. Dans les années 1960, le Japon traversait une période de croissance économique rapide et la société dans son ensemble était pleine de vitalité. Dans ce contexte historique, « Hustle Punch » a été salué comme une œuvre qui donne aux enfants des rêves et de l’espoir.

« Hustle Punch » enseigne également de nombreuses leçons aux enfants. Par exemple, dans l'épisode 10, « Trouvez les beignets », Punch et ses amis travaillent ensemble pour rechercher des beignets, enseignant aux téléspectateurs l'importance de la coopération. De plus, l'épisode 22, « Je suis Superman », mettait en scène Punch se transformant en Superman et battant le Dr Garigari, enseignant aux téléspectateurs l'importance du courage et du sens de la justice.

"Hustle Punch" est un anime classique nostalgique qui est toujours apprécié par de nombreuses personnes aujourd'hui. Elle a notamment été saluée comme une œuvre qui a donné des rêves et de l’espoir aux enfants de l’époque. Il est également apprécié par de nombreux téléspectateurs comme une œuvre qui a influencé les œuvres d'animation ultérieures.

« Hustle Punch » est un anime comique mettant en scène des animaux anthropomorphisés qui a donné courage et espoir aux téléspectateurs. D'autres attractions incluent les personnages déformés et l'intrigue qui rappelle les comédies dramatiques étrangères. En particulier, les efforts de Punch et de ses amis pour déjouer les plans diaboliques du professeur Garigari ont laissé une forte impression sur les téléspectateurs. De plus, la chanson thème « Hustle Punch no Uta » d'Asei Kobayashi a laissé une profonde impression sur les téléspectateurs. De plus, les voix de Punch, Touch et Bun, interprétées par Nobuyo Oyama, Yoko Mizugaki et Chiharu Kuri, ont fait ressortir les personnalités des personnages et créé des personnages appréciés des téléspectateurs.

« Hustle Punch » a également influencé les œuvres d'animation ultérieures. Le genre de l'anime comique mettant en scène des animaux anthropomorphisés a été repris dans les œuvres ultérieures et a été apprécié par de nombreux téléspectateurs. De plus, la création de personnages méchants tels que le Dr Garigari a également influencé les œuvres d'animation ultérieures. De plus, « Hustle Punch » était une œuvre qui reflétait la situation sociale de l’époque. Dans les années 1960, le Japon traversait une période de croissance économique rapide et la société dans son ensemble était pleine de vitalité. Dans ce contexte historique, « Hustle Punch » a été salué comme une œuvre qui donne aux enfants des rêves et de l’espoir.

« Hustle Punch » enseigne également de nombreuses leçons aux enfants. Par exemple, dans l'épisode 10, « Trouvez les beignets », Punch et ses amis travaillent ensemble pour rechercher des beignets, enseignant aux téléspectateurs l'importance de la coopération. De plus, l'épisode 22, « Je suis Superman », mettait en scène Punch se transformant en Superman et battant le Dr Garigari, enseignant aux téléspectateurs l'importance du courage et du sens de la justice.

"Hustle Punch" est un anime classique nostalgique qui est toujours apprécié par de nombreuses personnes aujourd'hui. Elle a notamment été saluée comme une œuvre qui a donné des rêves et de l’espoir aux enfants de l’époque. Il est également apprécié par de nombreux téléspectateurs comme une œuvre qui a influencé les œuvres d'animation ultérieures.

« Hustle Punch » est un anime comique mettant en scène des animaux anthropomorphisés qui a donné courage et espoir aux téléspectateurs. D'autres attractions incluent les personnages déformés et l'intrigue qui rappelle les comédies dramatiques étrangères. En particulier, les efforts de Punch et de ses amis pour déjouer les plans diaboliques du professeur Garigari ont laissé une forte impression sur les téléspectateurs. De plus, la chanson thème « Hustle Punch no Uta » d'Asei Kobayashi a laissé une profonde impression sur les téléspectateurs. De plus, les voix de Punch, Touch et Bun, interprétées par Nobuyo Oyama, Yoko Mizugaki et Chiharu Kuri, ont fait ressortir les personnalités des personnages et créé des personnages appréciés des téléspectateurs.

« Hustle Punch » a également influencé les œuvres d'animation ultérieures. Le genre de l'anime comique mettant en scène des animaux anthropomorphisés a été repris dans les œuvres ultérieures et a été apprécié par de nombreux téléspectateurs. De plus, la création de personnages méchants tels que le Dr Garigari a également influencé les œuvres d'animation ultérieures. De plus, « Hustle Punch » était une œuvre qui reflétait la situation sociale de l’époque. Dans les années 1960, le Japon traversait une période de croissance économique rapide et la société dans son ensemble était pleine de vitalité. Dans ce contexte historique, « Hustle Punch » a été salué comme une œuvre qui donne aux enfants des rêves et de l’espoir.

« Hustle Punch » enseigne également de nombreuses leçons aux enfants. Par exemple, dans l'épisode 10, « Trouvez les beignets », Punch et ses amis travaillent ensemble pour rechercher des beignets, enseignant aux téléspectateurs l'importance de la coopération. De plus, l'épisode 22, « Je suis Superman », mettait en scène Punch se transformant en Superman et battant le Dr Garigari, enseignant aux téléspectateurs l'importance du courage et du sens de la justice.

"Hustle Punch" est un anime classique nostalgique qui est toujours apprécié par de nombreuses personnes aujourd'hui. Elle a notamment été saluée comme une œuvre qui a donné des rêves et de l’espoir aux enfants de l’époque. Il est également apprécié par de nombreux téléspectateurs comme une œuvre qui a influencé les œuvres d'animation ultérieures.