Le charme et la profondeur de « Fires » : critiques et recommandations d'anime

Le monde profond de Kataku : décrypter le chef-d'œuvre de Kihachiro Kawamoto

■ Médias publics

Production indépendante

■ Médias originaux

Anime Original

■ Date de sortie

1979

■Fréquences

19 minutes

■Histoire originale

・Histoire originale : Tirée de la pièce de théâtre Nô « Mototsuka »

■ Directeur

Kihachiro Kawamoto

■ Production

Kawamoto Productions

■ Histoire

Un moine voyageur de passage dans le village d'Ikuta, dans la province de Settsu, recherche le monticule Motozuka à emporter chez lui en souvenir. Juste au moment où il commençait à abandonner après ne l'avoir trouvé nulle part, sa fille est apparue et a commencé à lui expliquer les origines du monticule. Il y a cinq cents ans, vivait sur cette terre une femme pieuse et belle nommée Unaiotome. Deux hommes, Sasadao et Chinunomasurao, ont allumé les flammes de l'amour pour la vierge, et par coïncidence, ils ont tous deux envoyé des lettres à la même heure et à la même date, mais la vierge, incapable de blesser l'un ou l'autre, a refusé de répondre. Un jour venteux, les deux hommes ont participé à un concours de tir à l'arc pour remporter la vierge. En deuil d'avoir causé la mort d'un canard mandarin innocent, la jeune fille s'est noyée dans la rivière Ikuta. Dans leur chagrin, les deux hommes se poignardent à mort, mais leurs corps se transforment en flammes et poursuivent la vierge, la tourmentant dans le feu pendant cinq cents ans. La maison sur la falaise fut engloutie par les flammes, et la vierge sauta dans les vagues déchaînées, serrant les écritures. La vierge tombée se relève des profondeurs de l'enfer et dit que les enseignements du Bouddha l'ont atteinte et qu'une certaine lumière est apparue, puis elle disparaît dans Mototsuka. Le moine voyageur, dans un voyage qui n'est ni un rêve ni une réalité, laisse derrière lui le village des vivants, teint de rouge cramoisi.

■Explication

En utilisant la pièce de théâtre Noh « Mototsuka » qu'il avait entendue d'Iizawa Tadashi comme sujet, Kawamoto Kihachiro a voulu exprimer cette histoire désespérée à travers l'animation de marionnettes. Avant de créer « Dojoji », Kawamoto avait hâte de transformer « Fire House » en œuvre, mais le défi pour lui était de savoir comment exprimer le feu et l'eau. La représentation de l'eau de la rivière Hidaka dans « Dojoji » et les flammes obsessionnelles crachées par le serpent géant ont conduit à l'expression de la torture du feu et des vagues violentes dans « Fire House ». Jusqu’à présent, le thème était « l’attachement », mais dans cette œuvre, Utenahihime est représentée comme souffrant d’un manque d’« attachement ». De plus, alors que ses œuvres précédentes étaient dans le style d'un rouleau d'images se déployant de droite à gauche, « Fires on the Floor » montre une nouvelle expression de l'espace qui ajoute du mouvement d'avant en arrière. Kawamoto s’est demandé s’il pouvait créer une œuvre ressemblant à une peinture japonaise, mais avec un sens du mouvement tridimensionnel, et a tenté de créer une expression spatiale cinématographique avec une conscience de la profondeur. La scène de Tsuyoshi Chinuma marchant à travers les fleurs de prunier rouges est magnifique, tout comme le moine se frayant un chemin à travers les fourrés et l'animation époustouflante des chevaux, qui impressionnerait même les animateurs tchèques. De plus, depuis « Flower Folding », il y a eu un changement dans le style de peinture de Mibu Tsuyuhiko, qui était en charge des peintures d'arrière-plan, car il a commencé à intégrer la perspective. L'expression du vent vue dans « Dojoji » est sublimée dans « Fires on the House ». Sa robe de plumes flotte au vent tandis que la jeune fille surveille deux prostitués masculins sur les rives de la rivière Ikuta, et ses longs cheveux tombent sur son beau visage triste, ébouriffés par le vent soulevé par les esprits des hommes. La vierge Utsunomiya confie son destin au chapelet de cristal et le tord avec ses ongles, mais elle est si tendue qu'elle ne peut se contenir et les perles volent violemment en mille morceaux. Cette atmosphère tendue et l'expression mystérieuse des poupées comptent parmi les meilleures de sa trilogie absurde (Oni, Dojoji et Fires).

■Distribution

・Shizuo Kanze

■ Personnel principal

・Direction créative : Kihachiro Kawamoto, Hirokazu Minegishi, Tokiko Ohmukae, Satoru Yoshida, Mikio Miyazawa, Hiroshi Nasenji ・Scénario : Kihachiro Kawamoto ・Cinématographie : Minoru Tamura ・Direction artistique : Takashi Komae, Masami Tokuyama, Tomoo Haraguchi, Ryo Nakagawa・Montage : Naoko Aizawa ・Musique : Toru Takemitsu, Tokyo Concerts ・Son : Isamu Katto

■Explication et évaluation détaillées

« Fires on the House » de Kihachiro Kawamoto est un film d'animation basé sur la pièce de théâtre Noh « Motomizuka » et a été très apprécié pour son thème profond et sa belle expression visuelle. Cette œuvre a été produite indépendamment en 1979 et, en 19 minutes seulement, elle dépeint la complexité de la psychologie humaine et la cruauté du destin.

L'histoire commence lorsqu'un moine voyageur visitant le village d'Ikuta dans la province de Settsu entend la légende de Mototsuka. Il raconte l'histoire d'une histoire d'amour tragique d'il y a 500 ans, dans laquelle deux hommes se disputent la belle jeune fille Utsunomiya, qui se termine par le suicide de la jeune fille. Cette histoire symbolise la souffrance qui découle de l’attachement et le besoin humain de salut.

Dans cette pièce, Kihachiro Kawamoto a tenté d’exprimer le feu et l’eau. En utilisant les techniques cultivées dans « Dojoji », le mouvement des flammes et le flux de l'eau sont représentés de manière réaliste pour améliorer l'impact visuel. En particulier, la scène dans laquelle la vierge est engloutie par les flammes de la maison en feu laisse une impression puissante, tant visuellement que psychologiquement. Le vent est également habilement représenté, et la scène dans laquelle la robe de plumes de la jeune fille flotte au vent est à la fois belle et triste.

« Fire House » tente une expression spatiale différente des œuvres précédentes de Kawamoto. Rompant avec le style traditionnel du défilement d'images, le film ajoute du mouvement d'avant en arrière, offrant une expérience visuelle plus tridimensionnelle. Ce nouveau média ajoute de la profondeur visuelle et renforce la tension narrative. De plus, en incorporant la perspective dans les peintures d’arrière-plan, nous recherchons un réalisme visuel.

La musique joue également un rôle important. La musique de Toru Takemitsu approfondit l’émotion de l’histoire et, avec les expressions visuelles, améliore la vision du monde de l’œuvre. En particulier, la musique pendant la scène où la vierge se noie souligne l'atmosphère tragique et touche le cœur des spectateurs.

« Fires on the House » est considéré comme l'un des trois films absurdes et l'un des plus acclamés. Le défi technique de Kihachiro Kawamoto est parfaitement combiné à un thème profond pour créer un film qui laisse un fort impact visuel et psychologique.

■ Recommandations et travaux connexes

Après avoir regardé « Fires », n’oubliez pas de découvrir d’autres œuvres de Kawamoto Kihachiro. « Dojoji » et « Oni » se caractérisent de la même manière par des thèmes profonds et une belle expression visuelle. D'autres œuvres basées sur la pièce Nô « Mototsuzuka » sont également intéressantes. En regardant une représentation de Noh, vous pouvez acquérir une compréhension plus approfondie de la culture et des traditions derrière « Fires ».

L'animation tchèque est également recommandée. Les animateurs tchèques ont été impressionnés par l'animation des chevaux dans « La Maison de feu », et l'animation tchèque est souvent connue pour son excellence technique et artistique. Recherchez des œuvres qui, comme « Fires on the House », explorent la beauté visuelle et des thèmes profonds.

« Fires on the House » est une œuvre qui démontre le talent de Kawamoto Kihachiro pour dépeindre des thèmes profonds dans un court laps de temps. Cette œuvre, qui offre à la fois beauté visuelle et profondeur psychologique, mérite certainement d’être vue au moins une fois.