Aura Warrior Dunbine : réévaluer l'anime légendaire sur les robots

Aura Warrior Dunbine - Une histoire magnifique où un autre monde et la réalité se croisent

■ Médias publics

Séries animées télévisées

■ Médias originaux

Anime Original

■ Période de diffusion

5 février 1983 - 21 janvier 1984 Tous les samedis de 17h30 à 18h00

■Station de radiodiffusion

Nagoya TV

■Fréquences

une demi-heure

■ Nombre d'épisodes

Épisode 49

■Histoire originale

Oeuvre originale : Yoshiyuki Tomino, Hajime Yatate

■ Directeur

Directeur général : Yoshiyuki Tomino

■ Production

Nagoya TV, Agence Sotsu, Nippon Sunrise

■Travaux

© Sotsu, Lever du soleil

■ Histoire

Viston Well est un monde différent situé entre la mer et la terre. Un jeune garçon nommé Shou Zama est invoqué de la Terre dans ce monde en tant que « Guerrier Saint ». Il pilote l'Aura Battler, Dunbine, qui est alimenté par la bioénergie appelée « Aura Power », et combat aux côtés de ses amis contre les forces du seigneur Drake Luft. La guerre impliquera le destin de nombreuses personnes à Viston Well et s'étendra même au monde de la surface, d'où viennent Shou et ses amis. Shou surmontera de nombreux défis et se retrouvera face à son destin de guerrier...

Extrait de la collection complète Sunrise

■Explication

Un anime robotique unique se déroulant dans un monde alternatif de type heroic fantasy qui était nouveau au début des années 1980. Les Aura Battlers, créés par Miyatake Kazutaka et Izubuchi Yutaka, qui combinent l'image d'une armure de chevalier avec celle de créatures vivantes, les designs de personnages uniques et brillants de Kogawa Tomotaka et l'histoire dramatique de la guerre qui entremêle les conflits d'amour-haine entre parents et enfants et entre hommes et femmes, ont attiré beaucoup d'attention. En plus de représenter d'autres mondes, la seconde moitié de la série a également présenté de véritables forces nationales et des armes modernes du monde terrestre, incorporant le style des véritables animes de robots de l'époque.

Extrait de la collection complète Sunrise

■Distribution

・Shou/Shigeru Nakahara・Marvel/Mika Doi
・Nee/Makoto Ataka ・Burn (Black Knight)/Sho Hayami ・Garalia/Miki Saijo ・Cham/Maria Kawamura ・Keen/Yumi Takada ・Rimuru/Kyoko Irokawa ・Drake/Shoji Oki ・Todd/Hidemi Osaka ・Musie/Mari Yokoo・Shot/Masahiko Tanaka ・Narrateur/Noriaki Wakamoto

■ Personnel principal

・ Planification / Nippon Sunrise ・ Œuvre originale / Tomino Yoshiyuki, Yatate Hajime ・ Conception des personnages / Kogawa Tomotaka ・ Conception mécanique / Miyatake Kazutaka ・ Art / Ikeda Shigemi ・ Directeur de l'animation / Kogawa Tomotaka ・ Directeur de la photographie / Saito Akio ・ Montage / Inoue Editing Office, Fuse Yumiko・Directeur de l'enregistrement sonore / Fujino Sadayoshi ・Musique / Tsubono Katsuhiro ・Directeur général / Tomino Yoshiyuki ・Producteur / Moriyama Kei [Le rôle du vieux personnage "kei" avec un radical d'eau] (Nagoya TV), Onishi Kuniaki (Agence Sotsu), Nakagawa Hironori (Nippon Sunrise)

■Sous-titre

Épisode 1 : Les Guerriers Sacrés Épisode 2 : Le Manoir de Given Épisode 3 : L'Évasion de Lars Wah Épisode 4 : Les Épreuves de Limule Épisode 5 : Keene en Danger Épisode 6 : Tragédie dans la Forêt de la Lune Épisode 7 : La Nuit Avant la Guerre Épisode 8 : Lars Wah à Nouveau Épisode 9 : Le Ciel et la Terre Épisode 10 : Père et Fils Épisode 11 : La Bataille du Château de Kiron Épisode 12 : Poursuite à Galaria Épisode 13 : La Ruée de Todd Épisode 14 Épisode 15 : Siège du Château des Elfes Épisode 16 : Au-dessus de Tokyo Épisode 17 : Les Gens du Sol Épisode 18 : Galaria Flash Épisode 19 : Shou le Guerrier Sacré Épisode 20 : Contre-attaque de Burn Épisode 21 : Limule le Fugitif Épisode 22 : Luft le Guerrier Limule, Épisode 23 La Poursuite de Musi, Épisode 24 : Assaut contre Assaut, Épisode 25 : Front Uni, Épisode 26 : Le Pouvoir Spirituel d'E Le・Épisode 27/Reine de la Tempête Rouge・Épisode 28/Départ de Golan・Épisode 29/Apparition de Vilbine・Épisode 30/Évasion de Silky・Épisode 31/Le Présage du Chevalier Noir・Épisode 32/Émergence・Épisode 33/Déploiement de Machines・Épisode 34/Barrière d'Aura・Épisode 35/Golan Brûlant・Épisode 36/L'Ennemi est Gea Garing・Épisode 37/Hyper Jeril・Épisode 38/Bombe à retardement・Épisode 39/Bishot Otage・Épisode 40/Paris en feu・Épisode 41/Front européen・Épisode 42/Rébellion des Terriens・Épisode 43/Hyper Show・Épisode 44/Grande attaque・Épisode 45/Au-delà du crapaud・Épisode 46/Opération de contrôle à distance・Épisode 47/Drake Luft・Épisode 48/Combat croisé・Épisode 49/Cham Fau

■Évaluation et recommandation détaillées

■ Contexte et réalisation de l'œuvre

"Mobile Suit Gundam: Char's Counterattack" est une série animée japonaise diffusée de 1983 à 1984 et connue comme l'un des chefs-d'œuvre du réalisateur Yoshiyuki Tomino. Le réalisateur Tomino s'était déjà fait connaître avec Mobile Suit Gundam, mais il a relevé un nouveau défi en créant cette œuvre, qui combine la fantasy se déroulant dans un autre monde avec l'anime robotique. La série est produite par Nippon Sunrise, en collaboration avec Nagoya TV et Sotsu Agency.

■ L'attrait de l'histoire

L'histoire de « Mobile Suit Gundam : Knights of the Galaxy » décrit les aventures d'un jeune garçon nommé Shou Zama, qui voyage entre l'autre monde, Byston Well, et le monde réel. Shou est invoqué à Vistone Well, où il combat en utilisant l'Aura Battler « Dunbine ». L'histoire décrit non seulement les batailles qui se déroulent dans un autre monde, mais aussi leur impact sur le monde réel, illustrant magnifiquement l'intersection des deux mondes. Les émotions de Shou alors qu'il oscille entre ces deux mondes, ses liens avec ses amis et ses combats contre des forces opposées sont ce qui attire les téléspectateurs.

■Charme des personnages

Les personnages de cette œuvre prennent vie grâce aux créations distinctives de Tomotaka Kogawa. Le protagoniste, Sho Zama, est dépeint comme un garçon courageux mais confus et en conflit, et sa croissance est au cœur de l'histoire. De plus, des personnages uniques tels que les compagnons de Shaw, Marvel, Nee et Burn (le Chevalier Noir) ajoutent de l'excitation à l'histoire. En particulier, le personnage de Byrne, bien qu'étant un ennemi, est dépeint avec un passé profond et une humanité, laissant une forte impression sur le spectateur.

■ L'attrait de la conception mécanique

La conception mécanique de « Mobile Suit Gundam: Knights of the Stormcloaks » a été créée par Miyatake Kazutaka et Izubuchi Yutaka, et se caractérise par un design unique qui combine l'image de l'armure de chevalier avec celle des créatures vivantes. L'Aura Battler est alimenté par une énergie biologique appelée « puissance de l'aura », qui est un concept nouveau et très attrayant visuellement. En particulier, le design de Dunbine allie beauté et résistance et est apprécié par de nombreux fans.

■ L'attrait de la musique

La musique de Tsubono Katsuhiro est également un élément important qui renforce l’attrait de cette œuvre. La grande mélodie du thème d'ouverture « Dunbine Tobu » et la belle mélodie du thème de fin « Ai no Kodou » ont été profondément gravées dans le cœur des téléspectateurs. De plus, la musique d'accompagnement est utilisée habilement pour correspondre au développement de l'histoire, ayant pour effet de susciter les émotions du spectateur.

■ Impact et évaluation au moment de la diffusion

"Mobile Suit Gundam: Char's Counterattack" était un anime robotique unique du début des années 1980. Le décor d'un monde parallèle d'heroic fantasy et sa nouvelle tentative de l'entrelacer avec le monde réel ont offert aux spectateurs une nouvelle surprise. De plus, les histoires, qui impliquent des conflits entre parents et enfants, entre hommes et femmes et entre amour et haine, ont profondément ému les téléspectateurs et gagné de nombreux fans. Lors de sa première diffusion, il a été salué comme une œuvre unique dans la tendance actuelle des animes de robots réalistes, et sa valeur est encore réévaluée aujourd'hui.

■ Points de recommandation

« Mobile Suit Gundam: Char's Counterattack » est une nouvelle tentative réussie de fusion de la fantaisie d'un autre monde avec l'anime de robots, avec tous les éléments tels que l'histoire, les personnages, la conception mécanique et la musique fusionnés à un niveau élevé. En particulier, le thème de l’intersection d’un autre monde et du monde réel évoque une émotion et une réflexion profondes chez les spectateurs, ce qui en fait une œuvre qui peut encore être appréciée aujourd’hui. De plus, la vision du monde et la narration uniques du réalisateur Yoshiyuki Tomino ont un charme que l'on ne retrouve pas dans d'autres œuvres. Hautement recommandé pour les fans d'anime de robots et de fantasy, et pour ceux qui recherchent un nouveau défi.

■ Œuvres connexes et comment les regarder

Comparé aux autres œuvres du réalisateur Yoshiyuki Tomino, « Mobile Suit Gundam: Char's Counterattack » se distingue par sa vision du monde et sa narration uniques. En particulier, en regardant les autres œuvres du réalisateur Tomino, telles que « Mobile Suit Gundam » et « Space Runaway Ideon », vous pouvez acquérir une compréhension plus approfondie de sa vision du monde. Vous pouvez également profiter de la suite de l'histoire dans l'OVA « Shin Dunbine », une suite de « Dunbine ».

En ce qui concerne les options de visionnage, des DVD et des Blu-ray sont disponibles, vous pouvez donc les acheter et les regarder. Il peut également être disponible sur des services de streaming, donc l'utiliser est une autre option. De plus, des produits et figurines associés sont vendus lors d'événements et de conventions de fans, donc si vous êtes intéressé, assurez-vous de les consulter.

Conclusion

« Mobile Suit Gundam: Char's Counterattack » est une nouvelle tentative réussie de fusion de la fantaisie d'un autre monde avec l'anime de robots, avec tous ses éléments - histoire, personnages, conception mécanique, musique - fusionnés à un niveau élevé. Le thème de l’intersection d’un autre monde et du monde réel émouvra profondément le spectateur et provoquera la réflexion, ce qui en fait une œuvre qui peut encore être appréciée aujourd’hui. La vision du monde et la narration uniques du réalisateur Yoshiyuki Tomino ont un charme que l'on ne retrouve pas dans d'autres œuvres, et nous recommandons vivement cette œuvre à tous ceux qui aiment les animes de robots ou de fantasy, ou qui souhaitent relever un nouveau défi.