Boogiepop Doesn't Laugh Édition 2019 : Explorer le charme de l'abîme et les interprétations modernes

Boogiepop ne rit pas (édition 2019) - Les ténèbres de l'abîme et la lumière de la jeunesse

La série animée télévisée « Boogiepop Doesn't Laugh », diffusée en 2019, est basée sur le roman léger de Kouhei Kadono, et sa vision du monde unique et ses thèmes profonds ont attiré de nombreux téléspectateurs. Ici, nous examinerons de plus près l’attrait de cette œuvre, son contexte et les raisons pour lesquelles nous la recommandons aux téléspectateurs.

Aperçu

■ Médias publics

Séries animées télévisées

■ Médias originaux

Roman léger

■ Période de diffusion

4 janvier 2019 - 29 mars 2019
21h00

■Station de radiodiffusion

TOKYO MX, AT-X

■Fréquences

une demi-heure

■ Nombre d'épisodes

Épisode 18

■Histoire originale

Kohei Ueno

■ Directeur

Natsume Shingo

■ Production

・Production d'animation : Madhouse

■Travaux

©2018 Kohei Kadono / KADOKAWA ASCII Media Works / Comité de production Boogiepop ne rit pas

Histoire et thèmes

« Boogiepop Doesn't Laugh » est une histoire sur l'entité mystérieuse « Boogiepop », considérée comme une légende urbaine, et sur l'obscurité dans le cœur des adolescents, garçons et filles. L'histoire tourne autour du protagoniste, Touka Miyashita, qui se réveille sous le nom de « Boogiepop » et se bat pour protéger les gens des êtres anormaux. Cependant, le véritable attrait de cette œuvre réside dans le fait qu’il ne s’agit pas simplement d’un film d’action héroïque, mais qu’il explore en profondeur les conflits de la jeunesse et les complexités des relations humaines.

Chaque épisode raconte l'histoire du point de vue d'un personnage différent, décrivant soigneusement ses pensées intérieures et ses relations. En particulier, les angoisses et les peurs propres à l’adolescence et la croissance nécessaire pour les surmonter sont dépeintes de manière réaliste, suscitant une forte empathie chez le spectateur. De plus, la confrontation avec l'obscurité symbolisée par l'existence de Boogiepop symbolise la lumière et l'ombre de la jeunesse, donnant à l'histoire un thème profond.

personnage

Chaque personnage de cette œuvre possède une personnalité unique et un passé profond. Les personnages principaux sont présentés ci-dessous.

• Miyashita Touka (Boogiepop) : Le personnage principal, la fille qui se réveille sous le nom de Boogiepop. Son conflit intérieur et sa croissance sont au cœur de l’histoire.
• Saijo Hinako : le meilleur ami de Fujika et la seule personne qui connaît son secret. Les changements chez Fujika sont décrits de son point de vue.
• Morii Shizuo : Un garçon qui poursuit l'entité mystérieuse « MPLS ». L'histoire décrit des phénomènes anormaux et leurs solutions de son point de vue.
• Boogiepop : Un personnage considéré comme une légende urbaine. Il le représente affrontant les ténèbres et luttant pour protéger les gens.

Animation et performance

L'animation de Boogiepop Doesn't Laugh brille par la production de haute qualité de Madhouse. En particulier, l’utilisation efficace du contraste entre la lumière et l’obscurité exprime visuellement le thème de l’œuvre et laisse une forte impression sur le spectateur. De plus, les expressions et les mouvements des personnages sont dessinés avec beaucoup de détails, ce qui rend leurs changements intérieurs réalistes.

Le réalisateur Natsume Shingo recrée fidèlement la vision du monde de l'œuvre originale tout en ajoutant sa propre interprétation unique, donnant au film un nouvel attrait. En particulier, la structure et le développement de chaque épisode sont soigneusement conçus pour capter l’intérêt du spectateur et donner à l’histoire un sentiment de profondeur.

Musique et son

La musique est également un élément important qui renforce l’attrait de cette œuvre. Le thème d'ouverture, « Beyond the Blue », possède une mélodie impressionnante et des paroles qui symbolisent les angoisses et les espoirs de la jeunesse, résonnant auprès des téléspectateurs. De plus, le thème de fin, « Beyond Oblivion », est une belle chanson qui reflète profondément le thème de l'histoire et suscite des émotions chez les spectateurs.

La musique du film crée également efficacement l'atmosphère de chaque scène, et dans les scènes particulièrement tendues, la musique joue un rôle en augmentant la tension du spectateur. De plus, la conception sonore délicate, qui reflète les émotions des personnages, ajoute également à la profondeur de l'œuvre.

Comparaison avec l'original

Le roman léger original se caractérise par le style d'écriture unique et les thèmes profonds de Kohei Kamino, et la version animée recrée fidèlement cette vision du monde tout en ajoutant des éléments visuels pour faire ressortir un nouvel attrait. En particulier, les pensées et les relations intérieures des personnages, qui n'étaient représentées que par des mots dans l'œuvre originale, sont exprimées de manière réaliste à travers des images et des sons dans la version animée, laissant une forte impression sur les téléspectateurs.

De plus, la version animée reconstruit des épisodes de l'œuvre originale d'une manière qui piquera l'intérêt du spectateur. En particulier, les fins et les indices de chaque épisode sont judicieusement placés, entraînant le spectateur dans les profondeurs de l'histoire.

Points de recommandation pour les téléspectateurs

« Boogiepop Doesn't Laugh » est une œuvre attrayante avec des thèmes profonds décrivant les conflits de la jeunesse et les complexités des relations humaines, des personnages uniques et une animation et une musique de haute qualité. Je le recommanderais particulièrement aux téléspectateurs suivants :

• Pour les fans de drames pour adolescents : les angoisses et les peurs de l'adolescence, ainsi que la croissance nécessaire pour les surmonter, sont dépeintes de manière réaliste, évoquant une forte empathie.
• Pour ceux qui aiment le mystère et le suspense : les développements et les indices de chaque épisode sont intelligemment placés pour retenir l'intérêt du spectateur.
• Ceux qui aiment les thèmes profonds : Le thème symbolisant le contraste entre l'obscurité et la lumière est profondément dépeint et résonnera auprès des spectateurs.
• Pour ceux qui veulent profiter d'une animation de haute qualité : Il s'agit d'une œuvre qui met en valeur l'animation de haute qualité de Madhouse et la réalisation unique de Natsume Shingo.

Travaux connexes et recommandations

Pour les téléspectateurs qui ont apprécié « Boogiepop Doesn't Laugh », nous aimerions également recommander les œuvres connexes suivantes.

• "Boogiepop Doesn't Laugh" (version 1998) : Il s'agit d'une version animée de la même œuvre originale, et il est intéressant de la comparer avec la version animée de 1998.
• "Serial Experiments Lain" : Une œuvre aux thèmes profonds et à la vision du monde unique, elle a un charme commun avec "Boogiepop Doesn't Laugh".
• « Evangelion » : Une œuvre qui dépeint les luttes de la jeunesse et des thèmes profonds, elle résonne profondément auprès des spectateurs.

Conclusion

« Boogiepop Doesn't Laugh » est une œuvre attrayante avec des thèmes profonds décrivant les conflits de la jeunesse et les complexités des relations humaines, des personnages uniques et une animation et une musique de haute qualité. Les spectateurs s’identifieront au thème qui symbolise le contraste entre l’obscurité et la lumière et seront entraînés dans les profondeurs de l’histoire. Les spectateurs qui ont apprécié cette œuvre devraient également consulter les œuvres connexes.