Compétences en expression orale et en vocalisation

Ce sont tous des êtres humains, alors pourquoi certaines personnes peuvent-elles émettre des sons qui rendent les autres heureux, tandis que d’autres disent clairement de belles choses et parlent aux autres sérieusement, mais ne parviennent pas à faire vivre aux autres une bonne expérience ? En fait, c'est parce que les gens n'attachent pas d'importance à être agréable dans leur discours personnel. Il existe de nombreuses techniques pour parler en privé. Par exemple, comment inspirer et expirer au bon moment, faire attention à utiliser différents tons d'expression, etc. Apprenons les techniques liées à la parole et à la voix.

Compétences orales

1. Inspirez

Inspirez verticalement vers le bas par la bouche et le nez et expirez l'air dans le bas de vos poumons. Faites attention à ne pas soulever vos épaules. Lors de l'inspiration, élargissez la zone près de vos côtes inférieures. Au niveau de l'abdomen, élargissez progressivement le diaphragme, ce qui provoque l'expansion de l'abdomen vers l'avant et vers les côtés gauche et droit. Contractez vigoureusement le bas de votre abdomen et ne le dilatez pas. Le dos doit être droit et la colonne vertébrale presque immobile, mais ses côtés peuvent bouger et doivent s'étendre vers le bas, vers la gauche et vers la droite. À ce moment, l'air est poussé vers les côtés et vers l'arrière et y est stocké. Retenez-le puis expirez lentement.

2. Expirez

Lorsque vous chantez, vous devez toujours rester dans un état d’inspiration. C'est très important. C'est comme gonfler un vélo. On ne peut pas se détendre d'un seul coup. Il y a aussi le problème de la respiration. Pour maintenir sa respiration, il faut toujours continuer à inspirer pendant le chant, contrôler sa respiration et expirer lentement. Il faut économiser de l'air et expirer de manière régulière. C'est ce qu'on appelle la confrontation respiratoire. Pendant le processus d'expiration et d'inspiration, vous devez prêter attention à la sensation de respiration raide. L'expression corporelle entière doit être activement détendue. Les parties tendues sont le diaphragme et les côtes. Les côtes sont comme un ballon plein. Nous devons laisser le son reposer dessus et le tirer vers le bas. Nous ne pouvons pas laisser le ballon flotter vers le haut. En d'autres termes, nous devons retenir notre souffle et ne pas le laisser monter. Cela implique le problème du point d'appui de la respiration.

3. Ayez un soutien respiratoire lorsque vous chantez

Le point d'appui signifie que le son doit avoir un point d'appui, et ce point d'appui est le diaphragme et les côtes inférieures des deux côtés. Lorsque les élèves toussent ou rient, ils peuvent directement ressentir son effet de soutien. Les personnes qui n'ont pas suivi d'entraînement respiratoire ont souvent le visage rouge, le cou épais, les veines gonflées, la voix raide et sont incapables d'atteindre des notes aiguës ou des notes plus basses lorsqu'elles chantent. Tous ces symptômes sont liés à l'incapacité à maintenir le point d'appui respiratoire. Au contraire, si vous maîtrisez la méthode de respiration et que vous avez le sens du point d'appui, alors lorsque vous chantez, vous aurez l'impression que le son tombe sur le souffle que vous contrôlez. En d'autres termes, le son est soutenu par la respiration. Ce type de son est non seulement agréable et fort, mais peut également varier librement en intensité.

4. Différentes phrases nécessitent différentes respirations

Lors de la respiration thoracique et abdominale, la force de la respiration et la méthode d'expiration doivent varier en fonction des différentes exigences de la chanson (ou de la phrase musicale) chantée. Voici quelques exercices de respiration différents.