Critique de « Bunpuku Chagama » : une histoire fascinante et des personnages profonds

Bouilloire à thé Bunbuku

■ Médias publics

théâtre

■ Médias originaux

Anime Original

■ Date de sortie

Juillet 1928

■Fréquences

18 minutes

■ Nombre d'épisodes

Épisode 1

■ Directeur

Bouilloire à thé Manga Bunpuku

■ Production

Compagnie de cinéma de Yokohama

■ Histoire

Un brocanteur sauve un raton laveur pris au piège. Le raton laveur déguisé en bouilloire va dans la corbeille à papier. Le brocanteur le vend au prêtre d'un temple voisin. Pendant que le moine s'assoupit, les jeunes moines se faufilent pour manger des bonbons, mais le chien viverrin dans la bouilloire les a déjà mangés. Les garçons surpris s'emparent de la bouilloire et, après une grande agitation, elle est renvoyée à la casse. Le raton laveur retourne à la brocante et exécute un spectacle de funambulisme pour remercier la personne qui l'a aidé, ce qui est un énorme succès et l'endroit est plein à craquer. Grâce à cela, le brocanteur est devenu très riche.
70 ans de productions théâtrales d'anime P8

■ Personnel principal

Histoire et scénario originaux de Chuzo Aoji, illustration de Yasuji Murata, photographie de Yukiki Ueno

■Revue détaillée

Sorti en 1928, « Bunbuku Chagama » est l'une des œuvres les plus importantes de l'histoire de l'animation japonaise. Le film a été produit par Yokohama Cinema Shokai et réalisé par le mangaka Bunpuku Chagama. Le fait qu'il soit sorti en salles et basé sur une œuvre d'animation originale symbolise la créativité et l'innovation de l'industrie de l'animation japonaise de l'époque.

L'histoire commence avec une tournure unique : un chien viverrin pris au piège est sauvé par un brocanteur, qui se déguise en bouilloire et entre dans la poubelle. Le brocanteur vend la bouilloire à thé au grand prêtre d'un temple voisin, et pendant qu'il s'assoupit, de jeunes moines se faufilent pour voler les bonbons, pour découvrir que le chien viverrin dans la bouilloire à thé les a déjà mangés. Ce choc et cette confusion ont finalement conduit à l'agitation qui a conduit au retour de la bouilloire à la casse. Et en guise de remerciement pour avoir été sauvé par le brocanteur, le raton laveur exécute un numéro de funambule dans un spectacle qui attire une salle comble et qui remporte un énorme succès. En conséquence, le brocanteur devient très riche et l’histoire a une fin heureuse.

L’attrait de cette œuvre réside dans son histoire simple, mais humoristique et réconfortante. L'idée d'un chien viverrin se transformant en bouilloire à thé est basée sur des contes et légendes populaires japonais traditionnels, créant un sentiment de familiarité et de nostalgie pour le public. De plus, les thèmes de l’amitié et de la gratitude représentés à travers la relation entre le brocanteur et le chien viverrin véhiculent des valeurs universelles.

En ce qui concerne le personnel principal, il y a beaucoup de choses qui méritent d'être soulignées à propos de cette œuvre. Chuzo Aochi, responsable de l'histoire originale et de l'adaptation, était une figure clé de l'industrie de l'animation japonaise à l'époque, et sa créativité et son talent ont grandement contribué à ce travail. De plus, la compétence technique et le talent artistique de l’artiste illustrateur Yasuji Murata soutiennent les aspects visuels de l’œuvre. De plus, les contributions techniques du directeur de la photographie Ueno Yukikiyo ne doivent pas être négligées. Grâce à la coopération de ces membres du personnel, « Bunbuku Chagama » a été salué comme une œuvre très soignée.

■ Contexte historique

L'année 1928 était une époque où l'industrie de l'animation japonaise en était encore à ses balbutiements. Les œuvres d’animation de cette période présentaient de nombreuses contraintes techniques, et leurs histoires et méthodes d’expression étaient limitées. Cependant, parmi eux, « Bunbuku Chagama » a réussi à attirer les téléspectateurs avec son scénario et ses personnages uniques. On dit que cette œuvre a eu un impact majeur sur l’industrie de l’animation japonaise et a inspiré de nombreux créateurs.

De plus, les années 1920, lorsque ce film est sorti, étaient une période où le Japon passait de l’ère Taisho à l’ère Showa, et c’était aussi une période de grands changements sociaux et culturels. Dans ce contexte historique, « Bunbuku Chagama » a joué un rôle important de divertissement, offrant aux téléspectateurs un sentiment temporaire de soulagement et de joie.

■ Évaluation technique

Techniquement, « Bunbuku Chagama » montre les limites de la technologie d'animation japonaise de l'époque, mais on peut aussi dire qu'il s'agit d'une œuvre qui poursuit l'expression maximale dans cette limite. En particulier, la scène dans laquelle le chien viverrin se transforme en bouilloire à thé et la scène dans laquelle il effectue une marche sur une corde raide sont des scènes dans lesquelles les techniques de dessin et de cinématographie sont habilement combinées pour créer un impact visuel. Le film a également été salué pour ses techniques de montage, qui ont permis à l'histoire de se dérouler efficacement dans un court métrage de 18 minutes.

De plus, le film était muet, ce qui signifie que l'histoire devait être racontée entièrement visuellement, sans l'utilisation de musique ou d'effets sonores. C'est pour cette raison que les éléments visuels tels que les expressions et les mouvements des personnages, ainsi que la représentation des arrière-plans, sont devenus extrêmement importants. Dans ces limites, « Bunbuku Chagama » a réussi à maximiser son expressivité visuelle et à laisser une forte impression au spectateur.

Influences culturelles

« Bunbuku Chagama » est l’une des œuvres qui a eu un impact majeur sur la culture de l’animation japonaise. À travers une histoire basée sur des contes et légendes populaires traditionnels japonais, la série a réussi à transmettre la culture et les valeurs japonaises à son public. De plus, l’histoire humoristique et réconfortante a apporté sourires et émotions aux téléspectateurs et a été appréciée par de nombreuses personnes.

De plus, cette œuvre a eu une influence majeure sur les œuvres d’animation japonaises ultérieures. En particulier, les œuvres dans lesquelles les ratons laveurs ou d’autres animaux sont les personnages principaux et celles contenant des histoires humoristiques auraient été influencées par cette œuvre. De plus, le style qui met l’accent sur l’expressivité visuelle a été plus tard hérité par l’industrie de l’animation japonaise.

■ Recommandations et évaluations

« Bunbuku Chagama » est une œuvre très importante dans l'histoire de l'animation japonaise et est très considérée comme un divertissement qui apporte sourires et émotions au public. À travers une histoire basée sur des contes et légendes populaires traditionnels japonais et des personnages humoristiques et réconfortants, la série a réussi à transmettre la culture et les valeurs japonaises à son public. De plus, bien qu’elle reflète les limites techniques de l’époque, c’est une œuvre qui a recherché l’expression maximale dans ces limites, et son expressivité visuelle a été hautement saluée.

Les raisons pour lesquelles je recommande cet ouvrage sont les suivantes :

• Des intrigues uniques et humoristiques attirent les téléspectateurs
• Les histoires basées sur des contes et légendes populaires traditionnels japonais transmettent la culture et les valeurs japonaises
• Une œuvre qui poursuit l’expression maximale dans les limites techniques de l’époque.
• L'expression visuelle est valorisée
• Une œuvre qui a eu un impact majeur sur l'industrie de l'animation japonaise

« Bunbuku Chagama » est une œuvre qui continue d'être appréciée par de nombreuses personnes comme un divertissement qui apporte sourires et enthousiasme aux spectateurs. En regardant cette œuvre, vous pourrez acquérir une compréhension plus approfondie de l’histoire et de la culture de l’animation japonaise, et également apprécier la beauté de son expressivité visuelle. S'il vous plaît, regardez cette œuvre et découvrez son charme.