L'attrait et les critiques de « To Earth » : une explication approfondie de l'aventure spatiale en mouvement

« Vers la Terre... » : un film d'animation de science-fiction qui interroge le voyage vers le futur et la nature de l'humanité

■ Médias publics

théâtre

■ Médias originaux

bandes dessinées

■ Date de sortie

26 avril 1980 - 1er janvier 2000

■Société de distribution

Toei

■ Numéro d'Eirin

110024

■Fréquences

119 min

■ Nombre d'épisodes

Épisode 1

■Histoire originale

Keiko Takemiya

■ Directeur

Hideo Onchi

■ Production

Toei Animation

■ Histoire

Un futur lointain. Les humains migrent vers des planètes coloniales pour sauver la Terre de la destruction environnementale. Les gens vivaient des vies contrôlées par des ordinateurs, mais en même temps, des personnes dotées de capacités spéciales appelées « Mew » sont nées. Un jour, un garçon nommé Jomy qui vit dans la ville nourricière d'Ataraksia est nommé successeur du chef de Mew, Soldier Blue. Ce fut le début d'une rencontre et d'une bataille avec Keith, et d'un long voyage vers la Terre.

■Explication

Un film d'animation de science-fiction basé sur le manga du même nom de Takemiya Keiko. Le thème de l’œuvre est un avertissement contre la dépendance à l’informatique et la destruction de l’environnement, ce qui en fait un message très puissant. De plus, l'épisode s'écarte légèrement de l'original à l'approche de la fin.

« To Earth » est un film d'animation japonais sorti en 1980, très acclamé pour sa fusion de science-fiction et de drame humain. Le réalisateur était Hideo Onchi, le scénario a été écrit par Hideo Onchi et Chigusa Shiota, et le directeur de la conception des personnages et de l'animation était Masaki Suda. La musique est de Masaru Sato et les chansons thématiques sont "Coming Home To Terra" et "All We Need is Love" de Da Capo.

Le film dépeint les problèmes auxquels l’humanité sera confrontée dans le futur, tout en remettant en question la nature même de l’humanité à travers la croissance et les conflits de chaque personnage. En particulier, le conflit entre des personnes dotées de capacités spéciales connues sous le nom de Mew et une société contrôlée par des machines incite les spectateurs à réfléchir profondément. Le contraste entre Jommy Marquis Singh et Keith Anyan exprime symboliquement les thèmes de la liberté et du contrôle, de l’individualité et de l’uniformité.

Les visuels du film sont également très remarquables. Les conceptions des personnages de Masami Suda dépeignent de manière réaliste une vision du monde futuriste, et les conceptions de mecha d'Akira Hio et Masami Suda donnent l'impression d'être avancées au-delà des normes technologiques de l'époque. De plus, la musique de Sato Masaru renforce efficacement la tension et l’émotion de l’histoire.

■Distribution

・Jomy Marquis Singh/Junichi Inoue/Keith Anyan/Masaya Oki/Soldier Blue/Taro Shigaki/Physis/Kumiko Akiyoshi/Jonah Matsuka/Hiroko Yakushimaru/Tony/Toru Furuya, Chiyoko Kawashima (enfants)
・Seki Rei Shiroe/Akira Kamiya・Grand-mère/Kyoko Kishida・Ordinateur Terra/Yasuo Hisamatsu・Numéro 5 de Terra/Eiko Masuyama・Mère Eliza/Masako Ikeda・Karina/Mami Koyama・Sam Houston/Hiroya Ishimaru・Rio/Keiji Mikage・Alfred/Tsubasa Shioya

Le casting comprend de nombreux doubleurs populaires de l'époque, qui expriment de manière vivante l'individualité de chaque personnage. En particulier, les performances de Junichi Inoue dans le rôle de Jommy et de Masaya Oki dans celui de Keith dépeignent de manière réaliste le conflit et la croissance des deux personnages au cœur de l'histoire. De plus, Taro Shigaki, qui joue Soldier Blue, et Kumiko Akiyoshi, qui joue Physis, ajoutent également de la couleur à l'œuvre avec leur jeu profond.

■ Personnel principal

・Réalisateur : Hideo Onchi ・Scénario : Hideo Onchi, Chigusa Shiota ・Direction de l'animation : Yoshikatsu Kasai ・Directeur de la conception et de l'animation des personnages : Masami Suda ・Conception du Mecha : Akira Hio, Masami Suda et autres ・Musique : Masaru Sato

・Chanson thème
OP
« Retour à la maison sur Terre »
Parolier : Ryu Machiko
Compositeur : Yuichiro Oda
Arrangement : Ryo Kawakami
Chanson : Da Capo

ED
"Tout ce dont nous avons besoin c'est de l'amour"
Parolier : Ryu Machiko
Compositeur : Mickey Yoshino
Arrangements : Mickey Yoshino, Hiroshi Kishimoto
Chanson : Da Capo

L'équipe est composée d'experts dans divers domaines, et leurs compétences techniques et leur créativité améliorent la qualité du film. Le talent de réalisateur de Hideo Onchi donne à l'histoire une vision cohérente dans son développement et dans la représentation des personnages. De plus, les conceptions des personnages et la direction de l'animation de Masami Suda font ressortir le plus grand attrait visuel. La musique de Sato Masaru plonge profondément dans les émotions de l'histoire et a le pouvoir de toucher le cœur des spectateurs.

■ Personnages principaux

- Jommy Marquis Singh Un garçon avec de puissantes capacités ESP et un esprit dur. C'était un garçon ordinaire qui a grandi à Astanasia, mais qui a été découvert par Soldier Blue et est devenu le chef de Mew et des autres. Il les emmène plus tard dans un voyage vers la « Terre », un endroit que Mew a toujours rêvé de visiter.

Keith Anian : Une élite que l'on appelle l'enfant de la machine (Mère). Il est une figure centrale du côté de la Terre dans la bataille contre Mew et le plus grand rival de Jommy. Il n'a aucun souvenir de son enfance et il y a un grand secret autour de sa naissance.

Soldat Bleu : Le chef qui a dirigé Mew et les autres pendant longtemps. Sachant qu'il ne lui reste plus beaucoup de temps à vivre, il retrouve Johnny et lui confie son testament comme successeur.

・Ficis : Une fille Mew aveugle qui aide Johnny et ses amis avec ses prédictions grâce à des lectures de tarot. Il possède de nombreuses connaissances, notamment sur l'apparence de la Terre, mais sa véritable identité est entourée de mystère.

Le premier enfant né naturellement sous la gouvernance spéciale de Tony Mother. Il utilise ses puissantes ondes de pensée pour toujours faire de son mieux pour aider son respecté Jomy. D’un autre côté, il nourrit une haine intense envers Keith et Physis.

Seki, Rei, Shiroe Bien qu'il soit un excellent membre de l'élite, il est connu pour son comportement anti-gouvernemental et sa rébellion contre le système. Il découvre le secret du départ de Keith à la guerre, mais souffre de graves dommages psychologiques suite à un examen psychologique approfondi.

Les personnages principaux ont chacun des origines et des croyances différentes, mais sont tous représentés travaillant vers un objectif commun. Le conflit entre Jomy et Keith exprime symboliquement les thèmes de la liberté et du contrôle, de l’individualité et de l’uniformité, et invite le spectateur à une réflexion profonde. De plus, des personnages tels que Soldier Blue, Physis, Tony et Seki Rei Shiroe ajoutent de la profondeur et de l'ampleur à l'histoire.

■ Œuvres connexes

・Anime télévisé « Vers la Terre... »

« To Earth... » a été produit non seulement comme un film mais aussi comme un anime télévisé, offrant une histoire et des antécédents de personnages plus détaillés. La version animée télévisée approfondit les épisodes et le développement des personnages qui n'étaient pas représentés dans la version cinématographique. Ainsi, en la regardant avec la version cinématographique, vous pouvez acquérir une compréhension plus approfondie de l'œuvre.

■ Évaluation et recommandation

« To Earth » a reçu de nombreux éloges en tant que film d'animation de science-fiction, notamment pour son message et la perfection de ses visuels. Tout en décrivant les problèmes auxquels l’humanité sera confrontée dans le futur, l’œuvre questionne la nature même de l’humanité à travers la croissance et les conflits de chaque personnage, encourageant une réflexion profonde chez le spectateur. De plus, les compétences techniques et la créativité des experts dans chaque domaine, comme la conception des personnages par Masaki Suda, la conception des mechas par Akira Hio et la musique de Masaru Sato, renforcent la perfection du film.

Les raisons pour lesquelles je recommande cet ouvrage sont les suivantes :

1. **Message fort** : Il aborde des thèmes pertinents pour la société moderne, tels que des avertissements sur la dépendance à l’informatique et la destruction de l’environnement. Les téléspectateurs auront l’occasion de réfléchir en profondeur à leur propre vie et à la société à travers les problèmes auxquels l’humanité sera confrontée à l’avenir.

2. **Profondeur des personnages** : Centrée sur le conflit entre Jomy et Keith, l'histoire dépeint les personnalités et la croissance de personnages tels que Soldier Blue, Physis, Tony et Sekirei Shiroe. Les antécédents et les pensées de chaque personnage sont explorés en profondeur, permettant aux téléspectateurs de sympathiser avec leurs actions et leurs émotions et de se laisser entraîner dans l'histoire.

3. **Perfection visuelle** : les conceptions des personnages de Masami Suda et les conceptions des mechas d'Akira Hio représentent de manière réaliste la vision du monde futuriste, maximisant ainsi l'attrait visuel. De plus, la musique de Sato Masaru renforce efficacement la tension et l’émotion de l’histoire.

4. **Lien avec des œuvres connexes** : En plus d'une version cinématographique, une version animée télévisée a également été produite, qui fournit des intrigues et des antécédents de personnages plus détaillés. En regardant ensemble les versions cinématographique et animée télévisée, vous pouvez acquérir une compréhension plus approfondie du monde de l'œuvre.

Comme décrit ci-dessus, « To Earth » est une œuvre dotée de nombreuses caractéristiques attrayantes, notamment un message fort, des personnages profonds, des visuels exquis et des liens avec des œuvres connexes. C'est un film que je recommande vivement aux spectateurs qui aiment les films d'animation de science-fiction et les drames humains.