L'attrait et les critiques de la version cinématographique de 2006 de « Kino's Journey: The Country of Sickness »

Le voyage de Kino : Le pays de la maladie (2006) - Une vision profonde et une belle vision du monde

Kino's Journey est une série animée populaire basée sur le roman léger de Keiichi Sigsawa, et une pièce spéciale de la série est Kino's Journey: The Country of Sickness (film 2006), sorti le 21 avril 2007. Cette version théâtrale dépeint la diversité et les thèmes profonds des pays visités par Kino et Hermès, offrant au public une nouvelle perspective.

■ Médias publics

théâtre

■ Médias originaux

Roman léger

■ Date de sortie

21 avril 2007 - 1er janvier 2000

■Société de distribution

Films de Kadokawa

■Fréquences

une demi-heure

■ Nombre d'épisodes

Épisode 1

■Histoire originale

Keiichi Sigsawa

■ Directeur

Ryutaro Nakamura

■ Production

Production d'animation : Shaft Production : GENCO

■Travaux

©Keiichi Sigsawa, Comité de production du film Media Works/Kino's Journey

■ Histoire

Kino et Hermès ont rencontré une fille dans un certain pays. Le deuxième film de la série animée populaire. Le pays visité par Kino et Hermès était un pays doté d'une civilisation et d'une science très avancées. Les citoyens vivent dans un dôme géant dans un environnement stable. D’autre part, il existait des « frontières » où seule l’élite pouvait vivre. Après avoir subi une désinfection rigoureuse, Kino et Hermès entrent dans le dôme, où ils rencontrent une fille... *Citation de Bandai Channel

■Explication

Le monde n'est pas beau. Et donc, belle. Écrit sous la forme d'une série de nouvelles, c'est l'histoire du voyage de Kino, un humain, et d'Hermès, une moto parlante. Kino et Hermès visitent de nombreux pays. Et après trois jours, je quitterai le pays. Kino et Hermès sont des voyageurs (des spectateurs). *Cité du site officiel de Pony Canyon

■Cast

・Kino/Ai Maeda ・Hermès/Ryūji Aigase ・Inertia/Ayako Kawasumi

■ Personnel principal

・Histoire originale/Sigsawa Keiichi・Réalisateur/Nakamura Ryutaro・Scénario/Konaka Chiaki・Conception des personnages/Kuroboshi Kohaku・Conception des personnages/Ito Yoshiaki・Conception des accessoires/Kondo Takamitsu・Conception des couleurs/Iriomote Michiyo・Directeur de la photographie/Oba Naoyuki・Monteur/Imai Tsuyoshi・Directeur du son/Tsuruoka Yota・Production du son/Rakuonsha・Directeur de l'animation/Matsumoto Fumio, Matsumoto Takuya・Production de l'animation/SHAFT・Planification/GENCO
Produit par le comité de production du film Journey de Kino (MediaWorks, Pony Canyon, Chara-Ani, Genco)

■ Personnages principaux

Kino est une fille mignonne et cool, mais elle est aussi une experte dans le maniement des armes. Il voyage avec Hermès, un motard parlant (un véhicule à deux roues qui ne vole pas).
・Une moto qui parle la langue d'Hermès. Kino les réunit et ils commencent à voyager ensemble. Le partenaire de Kino qui a une vision légèrement cynique.
- Inash : Une fille que Kino et Hermès ont rencontrée dans un pays qu'ils ont visité.

■ Œuvres connexes

・Le voyage de Kino vers le monde magnifique
・Le voyage de Kino ~Une histoire spéciale~
・Le voyage de Kino Faire quelque chose - la vie continue. -

■ Chansons et musiques à thème

・ED1
·Oiseau
Paroles : Shimokawa Mikuni Composition : Shimokawa Mikuni Arrangement : Sin
・Chanson : Shimokawa Mikuni

Une vision profonde et une belle vision du monde

« Le voyage de Kino : Le pays de la maladie (film de 2006) » dépeint la diversité de la société humaine et les problèmes qui se cachent derrière elle à travers le voyage de Kino et Hermès. Situé dans un pays doté d'une science et d'une technologie très avancées, le film encourage les spectateurs à réfléchir profondément aux structures sociales et à la liberté individuelle à travers leurs interactions avec une jeune fille nommée Inertia que Kino et Hermès rencontrent là-bas.

Le pays que visitent Kino et Hermès abrite deux mondes : l'un où les gens vivent à l'intérieur de dômes géants, et l'autre où seule l'élite vit. En apparence, ces deux mondes semblent paisibles et stables, mais de nombreux problèmes se cachent derrière. Après avoir subi une désinfection rigoureuse, Kino et Hermès entrent dans le dôme, où ils rencontrent Inertia. Inertia est une fille qui est née et a grandi à l'intérieur du dôme, et voir le monde de son point de vue est une nouvelle découverte pour Kino et Hermès.

Le thème de cette œuvre est le contraste entre « liberté » et « contrainte ». En échange d’un environnement stable, les personnes vivant dans les dômes acceptent de nombreuses restrictions. Pendant ce temps, l’élite vivant à la frontière jouit de la liberté mais fait face à une concurrence féroce. Alors que Kino et Hermès observent ces deux mondes, ils réexaminent le sens de leur voyage.

Le personnage de Kino est charmant, alliant gentillesse et fraîcheur. Sa maîtrise des armes à feu symbolise sa force et son indépendance. Hermès sera le compagnon de Kino et la soutiendra dans son voyage. La perspective cynique d’Hermès est un élément important qui ajoute de la profondeur au voyage de Kino. Inertia est une fille que Kino et Hermès rencontrent dans un pays qu'ils visitent, et sa présence offre une nouvelle perspective à leur voyage.

L’équipe de production de cette œuvre a réussi à recréer fidèlement la vision du monde de l’original tout en y ajoutant une nouvelle interprétation. Le réalisateur Ryutaro Nakamura a une compréhension profonde du thème original et a fait de son mieux pour le porter à l'écran. La scénariste Chiaki Konaka développe habilement le scénario de l'original, laissant le public avec une profonde réponse émotionnelle. Le concepteur de personnages Yoshiaki Ito fait ressortir le meilleur de Kino et Hermes, laissant une forte impression sur le public. Le concepteur d'accessoires Takamitsu Kondo dépeint de manière réaliste le monde d'un pays où la science et la technologie sont très avancées, entraînant le public dans ce monde. Michiyo Iriomote, la coloriste, exprime l'atmosphère de l'œuvre de manière riche, touchant profondément le public. Le directeur de la photographie Naoyuki Ohba recherche la beauté des images, offrant au public un plaisir visuel. Le monteur Imai Tsuyoshi veille à ce que l'histoire se déroule sans accroc et laisse un impact émotionnel profond sur le public. Le directeur sonore Yota Tsuruoka fait un usage intensif des effets sonores pour émouvoir profondément le public. Les réalisateurs d'animation Fumio Matsumoto et Takuya Matsumoto font ressortir au maximum la beauté des personnages et des arrière-plans, laissant une forte impression sur le public. Shaft, la société de production d’animation, a réussi à recréer fidèlement la vision du monde de l’œuvre originale tout en y ajoutant une nouvelle interprétation. GENCO, l'organisateur du projet, soutient la production de cette œuvre et laissera une profonde impression sur le public. Le comité de production du film Kino's Journey, qui a produit le film, soutient la production de ce film et ne manquera pas de laisser une profonde impression sur le public.

La chanson thème de cette œuvre, « Bird », a été écrite, composée et chantée par Mikuni Shimokawa et arrangée par Sin. La belle mélodie et les paroles de cette chanson symbolisent le thème du voyage de Kino et Hermès, émouvant profondément le public.

Œuvres connexes et leur attrait

« Kino's Journey: The Country of Sickness (2006 Movie Version) » fait partie de la série Kino's Journey et a des liens étroits avec d'autres œuvres connexes. « Kino's Journey the Beautiful World » est une œuvre qui dépeint la beauté du voyage de Kino et Hermès, tandis que « Kino's Journey: A Special Story » est une œuvre qui dépeint les coulisses du voyage de Kino et Hermès. « Le voyage de Kino : faire quelque chose - La vie continue - » est une œuvre qui décrit le but du voyage de Kino et Hermès, et à travers ces œuvres, vous pouvez acquérir une compréhension plus approfondie de l'attrait de la série Le voyage de Kino.

Recommandations et évaluations

« Kino's Journey: The Country of Illness (2006) » est une œuvre aux thèmes profonds et à la belle vision du monde, offrant au public une nouvelle perspective. À travers le parcours de Kino et d’Hermès, cette œuvre dépeint la diversité de la société humaine et les problèmes qui se cachent derrière, touchant profondément le public. En particulier, le thème décrivant le contraste entre liberté et contrainte offre un aperçu profond au public. L’attrait des personnages de Kino et d’Hermès ainsi que la compétence technique de l’équipe de production contribuent également à l’attrait de cette œuvre. La chanson thème, « Bird », émeut également profondément le public avec sa belle mélodie et ses paroles qui symbolisent le thème du voyage de Kino et Hermès.

Ce film est recommandé non seulement aux fans de la série Kino's Journey, mais à tous les publics à la recherche de thèmes profonds et d'une belle vision du monde. C'est un film que je recommanderais particulièrement à tous ceux qui recherchent un film qui les fera réfléchir en profondeur aux structures sociales et à la liberté individuelle. Nous recommandons également ce film à tous ceux qui souhaitent profiter du charme des personnages de Kino et d'Hermès et de la compétence technique de l'équipe de production. La belle mélodie et les paroles de la chanson thème « Bird » sauront certainement émouvoir profondément le public.

« Kino's Journey: The Country of Illness (2006) » est une œuvre aux thèmes profonds et à la belle vision du monde, offrant au public une nouvelle perspective. À travers le parcours de Kino et d’Hermès, cette œuvre dépeint la diversité de la société humaine et les problèmes qui se cachent derrière, touchant profondément le public. En particulier, le thème décrivant le contraste entre liberté et contrainte offre un aperçu profond au public. L’attrait des personnages de Kino et d’Hermès ainsi que la compétence technique de l’équipe de production contribuent également à l’attrait de cette œuvre. La chanson thème, « Bird », émeut également profondément le public avec sa belle mélodie et ses paroles qui symbolisent le thème du voyage de Kino et Hermès. Ce film est recommandé non seulement aux fans de la série Kino's Journey, mais à tous les publics à la recherche de thèmes profonds et d'une belle vision du monde. C'est un film que je recommanderais particulièrement à tous ceux qui recherchent un film qui les fera réfléchir en profondeur aux structures sociales et à la liberté individuelle. Nous recommandons également ce film à tous ceux qui souhaitent profiter du charme des personnages de Kino et d'Hermès et de la compétence technique de l'équipe de production. La belle mélodie et les paroles de la chanson thème « Bird » sauront certainement émouvoir profondément le public.