Space Battleship Yamato 2199 : une critique approfondie du chef-d'œuvre du réalisateur Izubuchi Yutaka

Space Battleship Yamato 2199 : un nouveau voyage et son attrait

« Space Battleship Yamato », diffusé pour la première fois en 1974, a eu un impact majeur sur l'industrie de l'animation japonaise par la suite. Son remake, « Space Battleship Yamato 2199 », est sorti de 2012 à 2013. Cette œuvre est une aventure spatiale épique qui conserve l'essence de l'original tout en étant racontée sous un angle nouveau et avec une nouvelle technologie. Ci-dessous, nous fournissons une revue détaillée et une recommandation de « Space Battleship Yamato 2199 ».

Aperçu

"Space Battleship Yamato 2199" se déroule dans le futur, après que la Terre a été dévastée par une attaque de l'Empire Garmillan. Le voyage du Yamato, avec la survie de la Terre en jeu, devient un voyage pour riposter contre Garmillan et trouver un nouvel espoir. Le film est sorti en sept chapitres entre le 7 avril 2012 et le 24 août 2013, chaque chapitre durant environ 52 minutes. Le film est réalisé par Izubuchi Yutaka, basé sur l'œuvre originale de Nishizaki Yoshinobu, animé par XEBEC et produit par le comité de production du Space Battleship Yamato 2199.

Histoire et sous-titre

L'histoire de « Space Battleship Yamato 2199 » se déroule au cours des sept chapitres suivants :

Chaque chapitre décrit une étape différente du voyage du Yamato, décrivant son long voyage de la Terre à Garmillan et les différents défis et batailles auxquels il est confronté en cours de route. En particulier, le chapitre 1, « Le Long Voyage », montre clairement le départ du Yamato et son objectif, entraînant le spectateur dans le monde de l'histoire. Dans le chapitre 2, « Bataille mortelle dans la sphère solaire », les Yamato affrontent les forces de Garmillan pour la première fois, et les scènes de bataille sont pleines de tension et de sensations fortes. Le chapitre 3, « Voyage sans fin », plonge plus profondément dans le drame humain de l'équipage du Yamato, aidant le spectateur à sympathiser avec eux. Le chapitre 4, « Bataille à la frontière galactique », décrit la croissance et l'unité de l'équipage alors que le Yamato combat un nouvel ennemi. Le chapitre 5, « L'espace intergalactique de la nostalgie », dépeint les sentiments de l'équipage du Yamato alors qu'ils se battent avec leur cœur rempli d'amour pour la Terre, touchant le cœur du spectateur. Dans le chapitre 6, « Arrivée ! Le Grand Magellan », le Yamato atteint enfin Garmillan, marquant le début de la bataille finale. Le septième chapitre, « Et puis le navire part », décrit le retour du Yamato et les événements qui suivent, montrant un nouvel espoir alors que l'histoire touche à sa fin.

Personnages et distribution

« Space Battleship Yamato 2199 » présente des personnages qui suivent les personnages originaux tout en ajoutant de nouvelles interprétations et de la profondeur. Le personnage principal, Kodai Susumu, est interprété par le doubleur Daisuke Ono et conserve la bravoure et les qualités de leadership de l'original tout en dépeignant un côté plus humain. Mori Yuki est interprétée par l'actrice de doublage Kuwashima Houko, qui conserve la pureté et la force de l'original tout en présentant de nouveaux charmes. De plus, les personnages de l'œuvre originale, tels que Shima Daisuke (doubleur : Suzumura Kenichi), Sanada Shiro (doubleur : Usami Michio) et Tokugawa Tasuke (doubleur : Chiba Shigeru), sont interprétés par de nouveaux doubleurs, offrant aux téléspectateurs une nouvelle impression. De plus, de nombreux nouveaux personnages apparaissent, tels que le président Garmillan Desler (doublage : Koichi Yamadera) et Istvane (doublage : Miyuki Sawashiro), qui jouent des rôles importants pour ajouter de la profondeur à l'histoire.

Animation et visuels

Grâce aux capacités technologiques de XEBEC, l'animation de « Space Battleship Yamato 2199 » a obtenu de magnifiques visuels qui intègrent des expressions visuelles modernes tout en conservant l'atmosphère de l'œuvre originale. En particulier, la représentation de l'espace extra-atmosphérique est réaliste et spectaculaire, et a le pouvoir d'attirer le spectateur. De plus, les conceptions du Yamato et de la flotte Garmillan sont basées sur celles de l'œuvre originale, mais sont plus détaillées et sophistiquées, ce qui les rend plus attrayantes visuellement. Les scènes de bataille combinent habilement CG et animation dessinée à la main, les rendant à la fois puissantes et belles. Les expressions faciales et les mouvements des personnages sont dessinés avec beaucoup de détails, et leur riche expression émotionnelle évoque l'empathie du spectateur.

Musique et son

La musique de « Space Battleship Yamato 2199 » suit les célèbres chansons de l'œuvre originale, mais ajoute également de nouveaux arrangements et des chansons originales, créant une bande-son émotionnelle qui correspond au développement de l'histoire. En particulier, la chanson thème « Space Battleship Yamato » (chantée par Project Yamato 2199) est un arrangement moderne de la chanson thème originale et ne manquera pas de conquérir le cœur des téléspectateurs. De plus, la musique de fond est soigneusement créée pour correspondre à chaque scène, augmentant la tension pendant les scènes de bataille et faisant ressortir les émotions du spectateur pendant les scènes en mouvement. Les effets sonores sont également réalistes et efficaces, contribuant à immerger le spectateur.

Notes et recommandations

"Space Battleship Yamato 2199" a été largement accepté non seulement par les fans de l'œuvre originale, mais aussi par les nouveaux téléspectateurs. L’histoire conserve l’essence de l’original tout en ajoutant de nouvelles interprétations et de nouveaux développements, lui donnant le pouvoir d’attirer les téléspectateurs. Les personnages sont également bien dessinés, ce qui permet au spectateur de s'identifier à eux. L'animation et les visuels sont magnifiques, et la musique et le son sont des éléments clés qui améliorent l'histoire. En particulier, la puissance et la beauté des scènes de bataille et la profondeur du drame humain des personnages laissent une forte impression sur les spectateurs.

Voici quelques raisons pour lesquelles je recommande ce travail :

• Les fans de l’original apprécieront les nouvelles interprétations et les nouveaux développements.
• Pour les nouveaux publics, ce sera une aventure spatiale épique.
• Le drame humain des personnages est profond, permettant aux spectateurs de sympathiser avec eux.
• De belles animations et visuels le rendent très attrayant visuellement
• La musique et le son enrichissent l’histoire et rendent le spectateur plus immergé dans l’histoire.

"Space Battleship Yamato 2199" est une œuvre qui peut être recommandée non seulement aux fans de l'œuvre originale, mais à tous les téléspectateurs intéressés par les histoires d'aventure spatiale et l'animation. Venez découvrir ce magnifique voyage et son charme.