Rat Fist Fight : Critique du charme inattendu et de l'histoire profonde

Combat de rats - Combat de rats

■ Médias publics

théâtre

■ Médias originaux

Anime Original

■ Date de sortie

Juillet 1948

■Fréquences

11 minutes

■ Nombre d'épisodes

Épisode 1

■Histoire originale

・Œuvre originale : Kenji Masuda

■ Directeur

・Réalisation : Satoshi Morino

■ Production

Produit par Shineigasha et le Fujifilm Research Institute

■ Histoire

Une souris forte s'entraîne dur pour battre un chat. Afin de montrer ses exploits, il rassemble ses camarades souris et défie le chat à la boxe. Les chatons sont placés sur des sacs en papier et se battent sur le ring, mais lorsque le sac se déchire, le chaton est toujours un chat. C'est si fort que les souris s'enfuient.
Histoire des films d'animation japonais P237

■Explication

Après que les laboratoires Fuji Film aient développé des films couleur pour le cinéma (film inversible), ils ont collaboré avec Shineigasha pour produire des prototypes de films Fujicolor, mais comme il ne s'agissait que de prototypes, ils n'ont pas été diffusés au public.
Le premier long métrage en couleur produit au niveau national fut Carmen Comes Home, réalisé par Kinoshita Keisuke et distribué par Shochiku en mars 1951. On dit que ces prototypes vidéo ont servi de base aux tests de couleur des films couleur.
Cette œuvre a été publiée en juillet 1952 par Kindai Eigasha sous le titre « Rat Fist ». L'histoire parle d'une souris qui se bat contre un chat, mais il y a eu un épisode où le script a été pré-censuré par le CIE (Civilian Information and Education Service aux États-Unis), et il a été difficile d'obtenir l'autorisation de production car il a été jugé idéologiquement inintéressant (peut-être que le chat représente la grande puissance de l'Amérique ?).

■ Personnel principal

・Produit par Shineigasha, Fuji Film Research Institute ・Histoire originale de Kenji Masuda ・Scénario de Kenji Masuda ・Réalisation de Satoshi Morino ・Cinématographie de Megumi Asano ・Animation d'Osamu Satomi

■Évaluation détaillée

"Mouse Fist" est un film d'animation japonais sorti en 1948 qui est extrêmement intéressant pour son contexte historique et sa signification technique. Ce film a été réalisé à une époque où le Japon travaillait au développement de films couleur après la guerre et a joué un rôle particulièrement important en tant que test de couleur de film couleur. Ci-dessous, nous examinons de plus près l’histoire de l’œuvre, le contexte de production, les caractéristiques techniques et la signification culturelle.

L'attrait de l'histoire

L'histoire de « La boxe de la souris » est très simple : une souris forte s'entraîne dur pour battre un chat et rassemble ses camarades souris pour boxer le chat. La scène où un chaton est placé sur un sac en papier et se bat sur le ring est humoristique, et la scène où le chaton s'échappe du sac et les souris s'enfuient est à la fois visuellement percutante et comique. Une histoire aussi simple peut être appréciée par un large éventail de personnes, des enfants aux adultes.

Contexte et caractéristiques techniques

Cette œuvre est un prototype réalisé par Fuji Film Laboratories en collaboration avec Shineigasha après le développement du film couleur pour le cinéma (film inversible). Comme il s'agissait d'un prototype, il n'a pas été rendu public, mais il a joué un rôle important en tant que test de couleur de film avant la sortie de « Carmen Comes Home », le premier long métrage en couleur du Japon. Étant donné que la technologie du film couleur en était encore à ses balbutiements à l’époque, on peut dire que ce travail a apporté une contribution importante à l’histoire des films couleur japonais.

Il convient également de noter le personnel de production. Masuda Kenji, qui a écrit l'histoire originale et le scénario, était une figure importante du monde de l'animation japonaise d'après-guerre, et sa perspective et son humour uniques se reflètent dans cette œuvre. Le réalisateur, Morino Satoshi, fut également l'une des personnes qui contribuèrent au développement de l'animation japonaise d'après-guerre, et ses talents de réalisateur ajoutent à l'attrait de cette œuvre.

Importance culturelle

On peut dire que « Rat Fist » reflète les différents problèmes auxquels le Japon a été confronté après la guerre. En particulier, l'épisode dans lequel l'autorisation de production a été retardée en raison d'une pré-censure de la CIE symbolise la situation politique au Japon à l'époque. Le débat sur la question de savoir si le chat représente la grande puissance américaine montre que le Japon d'après-guerre était sous l'influence américaine, et cette œuvre peut être considérée comme une sorte de satire qui reflète ce contexte.

Le film représente également l’aube du cinéma couleur au Japon, capturant à la fois le progrès technique et le changement culturel. Créée à une époque où le Japon d'après-guerre cherchait de nouveaux moyens d'expression, cette œuvre peut être considérée comme un document précieux qui reflète la situation sociale et les sentiments des gens de l'époque.

■Détails de la recommandation

« Rat Fist » est une œuvre très importante pour comprendre l’histoire de l’animation japonaise d’après-guerre. Il sera particulièrement utile pour comprendre les avancées technologiques du film couleur et la situation politique de l’époque. L'histoire est simple mais humoristique, ce qui la rend agréable pour les enfants et les adultes. C'est un incontournable pour les fans de films d'animation et pour tous ceux qui s'intéressent à l'histoire.

De plus, pour mieux comprendre ce travail, les ouvrages et documents connexes suivants peuvent être utiles :

Titres connexes

• « Carmen Comes Home » - Connu comme le premier long métrage en couleur produit au niveau national, il a été produit en même temps que « Rat Fighter ».
• « Momotaro : Les divins soldats de la mer » - Un chef-d'œuvre de l'animation japonaise d'avant-guerre, une œuvre qui a influencé le développement de l'animation d'après-guerre.

Documents connexes

• « Histoire des films d'animation japonais » - Un livre contenant une explication détaillée de cette œuvre et constitue une ressource importante pour comprendre l'histoire de l'animation japonaise d'après-guerre.
• « La culture cinématographique japonaise d'après-guerre » - Un livre qui fournit une explication détaillée du développement des films japonais d'après-guerre et de leur contexte, et est utile pour comprendre le contexte de la production de « Rat Boxing ».

En conclusion, Rat Boxing est une œuvre très intéressante en termes de contexte historique et de signification technique, et j'aimerais que le plus grand nombre de personnes possible la voie. C'est un film recommandé aux fans de films d'animation et à ceux qui s'intéressent à l'histoire, ainsi qu'à ceux qui veulent en savoir plus sur les changements dans la société japonaise après la guerre.