Critique de « Kamui no Ken » : un chef-d'œuvre de l'anime d'époque ?

« Kamui no Ken » : une grande histoire de temps et d'aventure

Sorti le 9 mars 1985, "Kamui no Ken" est un film d'animation basé sur le roman d'aventure historique de Toru Yano, et était le troisième volet de la série d'animation de Kadokawa Pictures. L'histoire se déroule à la fin de l'époque d'Edo au Japon et plus tard en Amérique, et raconte l'histoire de la croissance et de la vengeance d'un jeune homme nommé Jiro. Ci-dessous, nous fournirons des informations détaillées sur ce travail, ainsi que des critiques et des points recommandés.

Aperçu

■ Médias publics: théâtre
■ Médias originaux: bandes dessinées
■ Date de sortie: 9 mars 1985 - 1er janvier 2000
■Société de distribution: Toei
■ Numéro d'Eirin: 111523
■Fréquences: 132 min
■ Nombre d'épisodes: Épisode 1
■Histoire originale: Toru Yano
■ Directeur: Rintaro
■ Production: Équipe de projet Argos Madhouse
■Travaux: ©1985 Société Kadokawa Haruki

histoire

■ Histoire

Fin de la période Edo. Jiro, un enfant trouvé vivant dans un village pauvre de la péninsule de Shimokita, est faussement accusé d'avoir tué sa mère adoptive et sa sœur et est chassé du village. Jiro est recueilli par Tenkai, le chef des jardiniers du gouvernement, et s'entraîne pour devenir un ninja afin de venger la mort de ses parents. Alors que Jiro devient un homme fort, il entend qu'un indice sur son père, qui était également un ninja, pourrait être trouvé à Shinopirika Kotan, un lieu sacré pour les Aïnous, et reçoit l'ordre de le rechercher. Cependant, en réalité, c'est Amami qui a tué le père et les parents adoptifs de Jiro. L'épée courte, Kamui no Tsurugi, confiée à Jiro par son père, Taroza, détient le secret du trésor du capitaine pirate Kidd. Amami, qui a tué Tarosa lorsqu'il a disparu en résolvant le mystère, croyait que le fils survivant de Tarosa, Jiro, serait capable de résoudre le mystère tout comme son père. Après avoir rencontré sa mère biologique, Oyaruru, et appris la vérité, Jiro devient un ninja en fuite et jure de se venger de Tenkai. Jiro finit par se rendre en Amérique et, avec l'aide des Indiens avec lesquels il a juré famille et de Mark Twain, il obtient le trésor de Kidd après de nombreuses difficultés. De retour au Japon, un pays en plein renversement du shogunat, Jiro coince Tenkai et règle enfin les choses en tête-à-tête avec lui au milieu de la bataille de Hakodate...

Commentaire

■Explication

Ce film est basé sur un roman historique d'aventure écrit par Toru Yano, et a été produit et sorti comme troisième film d'animation par Kadokawa Pictures, après « Genma Taisen » et « Boy Kenya ». Présenté aux côtés de « Head Over Bobby ». Il présente un design d'écran élégant qui oscille librement entre l'immobilité et le mouvement, la lumière et l'obscurité, et les couleurs vives et le monochrome. De plus, la musique, qui intègre des instruments japonais tels que des chants choraux rappelant le Kecak de Bali en Polynésie et des tambours japonais dans un arrangement de groupe de rock, correspond parfaitement aux visuels.

casting

■Distribution

・Jiro/Hiroyuki Sanada・Tenkai・Takamori Saigo/Gentaro Ishida・Oyuki/Mami Koyama・Sanpei/Takeshi Aono・Tarosa/Michio Usami・Shozan Ando/Ichiro Nagai・Chico/Yuriko Yamamoto・Sam/Kazuyuki Sogabe

Personnel principal

■ Personnel principal

・Produit par / Haruki Kadokawa・Histoire originale / Toru Yano・Réalisateur / Rintaro・Scénario / Masaki Mamoru・Cinématographie / Yamaki Iwa・Montage / Osamu Tanaka・Art / Kazuo Oga, Tadao Kubota・Directeur artistique / Takamura Mukuo・Conception des personnages / Morimi Murano・Musique / Osamu Tanaka・Directeur musical / Ryudo Uzaki, Eitetsu Hayashi・Directeur d'animation / Takuo Noda・Producteur sonore / Susumu Aketagawa・Producteurs / Masao Maruyama, Satoru Ikegami, Rintaro・Production / Équipe de projet Argos, Madhouse

Personnages principaux

■ Personnages principaux

・L'enfant de Jiro, le ninja en fuite Taro et de la fille Ainu Oyaruru. Il a été élevé comme un ninja et a été constamment utilisé par Tenkai, l'homme qui a tué ses parents, mais il a finalement opté pour la vengeance. Utilise la technique Iaido, Kamui Mubyōshi.

Tenkai : Le chef des jardiniers officiels du shogunat, qui se déguise en prêtre doux et grand. Il a plusieurs remplaçants. Ils essaient de récupérer le trésor du capitaine Kidd.

Une ninja sous le commandement d'Amami qui poursuit Oyukijiro. Un utilisateur de la technique du clonage. Alors qu'elle poursuit Jiro, elle finit par l'aimer. En fait, elle est la sœur aînée de Jiro, qui a été kidnappée par Amami alors qu'elle était bébé.

Un ninja de bas rang sous le commandement de Sanpei Tenkai, mais en fait un espion envoyé par le clan Satsuma. Il sauve secrètement le fils de son vieil ami Taro, Jiro, de situations difficiles à de nombreuses reprises.

Taro Sa, un agent secret du domaine de Satsuma qui a découvert le mystère derrière le trésor du capitaine Kidd. Il était le père de Jiro, mais a perdu la vie aux mains de Jiro, qui a été trompé par Tenkai.

・Shozan Ando Un érudit solitaire qui vit à Shiretoko Kotan. Il aide Jiro blessé, lui apprend l'immensité du monde et résout une partie du mystère du trésor caché dans l'épée de Kamui.

Chico : Une jeune fille française élevée par des Amérindiens. Elle aime Jiro, qui l'a sauvée des hors-la-loi. Son père, un espion français, a été tué par Tenkai.

-Un esclave noir sur le navire sur lequel Sam Jiro est monté pour se rendre en Amérique. Après avoir été acheté par Jiro et avoir eu carte blanche, il en vient à le considérer comme son maître et l'accompagne.

Évaluation et attrait de l'œuvre

« Kamui no Ken » se déroule dans le contexte historique de la transition du Japon de la fin de la période Edo à la restauration Meiji et raconte l'histoire de la croissance et de la vengeance d'un jeune homme nommé Jiro. L’attrait de cet ouvrage peut se résumer dans les points suivants :

1. Un scénario spectaculaire

L'histoire de Jiro commence dans un village reculé de la péninsule de Shimokita et s'étend jusqu'à la terre sacrée des Aïnous, Shinopirika Kotan, et jusqu'en Amérique. Ce vaste décor améliore encore plus la croissance et les aventures de Jiro. En essayant de percer le mystère du trésor du capitaine Kidd, Jiro rencontre diverses personnes et grandit en tant que personne. Cette histoire épique a le pouvoir d’attirer les téléspectateurs.

2. De beaux visuels et une belle musique

Les visuels de cette œuvre se caractérisent par une conception d’écran élégante qui oscille librement entre l’immobilité et le mouvement, la lumière et l’obscurité, et les couleurs vives et les couleurs unies. En particulier, la scène dans laquelle Jiro visite un site sacré aïnou et les scènes représentant la vaste nature sauvage américaine sont visuellement ravissantes avec leurs belles couleurs et leur mouvement. De plus, la musique, qui intègre un refrain rappelant le Kecak de Bali en Polynésie et des instruments japonais tels que des tambours japonais dans un arrangement de groupe de rock, fonctionne en harmonie avec les visuels pour renforcer l'attrait de l'œuvre.

3. Représentations profondes des personnages

Chacun des personnages principaux, y compris Jiro, a un passé et des émotions profonds. En particulier, l'histoire de croissance et de vengeance de Jiro laisse une forte impression sur les téléspectateurs en décrivant son conflit intérieur et sa croissance. De plus, des personnages tels que Tenkai, Oyuki et Sanpei sont également décrits en profondeur à travers leurs relations avec Jiro, enrichissant l'histoire dans son ensemble.

4. Un mélange de contexte historique et d'aventure

Les aventures de Jiro sont décrites dans le contexte historique de la transition du Japon de la fin de la période Edo à la restauration Meiji, créant une vision du monde unique qui combine histoire et aventure. Cette fusion offrira aux téléspectateurs une nouvelle surprise et de l’excitation. Un autre moment fort est la scène où les cultures occidentales et orientales se croisent alors que Jiro voyage en Amérique.

Points recommandés

"Kamui no Ken" est recommandé aux spectateurs suivants :

1. Les personnes qui aiment l'histoire et l'aventure

Ce récit d'aventure se déroulant dans le contexte historique de la transition du Japon de la fin de la période Edo à la restauration Meiji est une œuvre fascinante pour les amateurs d'histoire et d'aventure. Vous pouvez profiter à la fois de l'histoire et de l'aventure à travers l'histoire de la croissance et de la vengeance de Jiro.

2. Les personnes qui accordent une importance particulière aux visuels et à la musique

La conception élégante de l'écran et la musique, qui intègre des instruments japonais tels que des chœurs rappelant le Kecak de Bali en Polynésie et des tambours japonais dans un arrangement de groupe de rock, en font une œuvre satisfaisante pour ceux qui sont particulièrement attentifs aux visuels et à la musique. La fusion de la vidéo et de la musique renforce l’attrait de l’œuvre.

3. Les personnes qui souhaitent apprécier des portraits de personnages profonds

Les origines profondes et les émotions des personnages principaux, dont Jiro, font de cette œuvre une œuvre fascinante pour ceux qui apprécient les portraits de personnages approfondis. En particulier, l'histoire de croissance et de vengeance de Jiro laisse une forte impression sur les téléspectateurs en décrivant son conflit intérieur et sa croissance.

4. Les personnes qui souhaitent profiter du mélange des cultures

La scène où les cultures occidentales et orientales se croisent alors que Jiro voyage en Amérique est une œuvre fascinante pour ceux qui aiment le mélange culturel. Cette interaction donne aux spectateurs un nouveau sentiment de surprise et d’excitation.

résumé

« Kamui no Ken » est une histoire d'aventure épique qui se déroule dans le contexte historique de la transition du Japon de la fin de la période Edo à la restauration Meiji. Vous pouvez profiter à la fois de l'histoire et de l'aventure à travers l'histoire de la croissance et de la vengeance de Jiro. De plus, la conception élégante de l'écran et la musique, qui intègre des instruments japonais tels que des chœurs rappelant le Kecak de Bali en Polynésie et des tambours japonais dans un arrangement de groupe de rock, en font une œuvre satisfaisante pour ceux qui sont particulièrement attentifs aux visuels et à la musique. De plus, les antécédents et les émotions profonds des personnages principaux, dont Jiro, font de cette œuvre une œuvre fascinante pour ceux qui apprécient les portraits de personnages approfondis. De plus, la scène où les cultures occidentales et orientales se croisent alors que Jiro voyage en Amérique fait de cette œuvre une œuvre fascinante pour ceux qui aiment le mélange culturel. Veuillez regarder ce film et profiter de l'histoire de l'aventure épique et de la croissance de Jiro.

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