Hyperdimension Neptunia L'ANIMATION - Découvrez le monde fascinant du jeu à travers l'anime

Hyperdimension Neptunia L'ANIMATION - Critique et Recommandation

Introduction

"Hyperdimension Neptunia THE ANIMATION" est une série animée télévisée diffusée en 2013, basée sur le jeu "Hyperdimension Neptunia" créé par Idea Factory et Compile Heart. Cet anime se déroule dans un monde où l'industrie du jeu est personnifiée et dépeint la comédie et l'action de quatre déesses et de leurs sœurs. La série a été diffusée du 12 juillet au 27 septembre 2013 et comprend 12 épisodes. Le film a été réalisé par Mukai Masahiro et l'animation a été produite par David Production.

histoire

"Hyperdimension Neptunia THE ANIMATION" se déroule dans un monde parallèle connu sous le nom de Game World. Dans ce monde, quatre déesses gouvernent chacune leur propre pays. Les quatre nations de Planeptune, Lastation, Lowee et Leanbox se battent depuis de nombreuses années pour la « Part », la source du pouvoir de la Déesse. Cependant, craignant que cela n'affaiblisse le pouvoir national de l'autre, les Déesses conclurent un « Traité d'amitié » qui interdisait l'usage de la force pour saisir des actions. Avec ce traité en main, l'histoire des quatre déesses et de leurs sœurs commence alors qu'elles tentent de construire une nouvelle relation.

L'anime dépeint la vie quotidienne colorée et les aventures des déesses, parfois en train de rire, parfois en train de s'affronter et parfois en se tenant la main. Cette histoire, qui dépeint l’avenir du monde du jeu vidéo, procurera aux spectateurs rires et émotions.

personnage

L’attrait de cet anime réside dans ses personnages uniques. Les personnages principaux sont présentés ci-dessous.

Neptune / Purple Heart

Doubleur : Rie Tanaka

Elle est la déesse gardienne de Planeptune et l'une des plus grandes créatrices d'ambiance de la ville. Bien qu'elle ait tendance à se relâcher dans son travail de déesse, sa personnalité optimiste et innocente la rend aimée de ceux qui l'entourent. Une fois transformée, la nature enfantine et insouciante de Purple Heart disparaît et elle devient une beauté cool avec une aura mature. C'est un joueur polyvalent doté d'une excellente puissance offensive et défensive, et ses capacités de triche typiques du protagoniste font parler d'elles.

Noir / Blackheart

Doubleur : Asami Imai

Elle est la déesse protectrice de Lastation et est une travailleuse acharnée typique. Elle travaille dur chaque jour dans son travail de déesse et aide le pays à se développer. En raison de leur sérieux, ils ne sont pas doués pour faire preuve de gentillesse et ont souvent du mal à être honnêtes quant à la gentillesse que les autres leur témoignent. Une fois transformé, Blackheart est imprudent et agressif, et est du genre à attaquer en premier avant de réfléchir.

Son / Cœur blanc

Acteur de doublage : Kana Asumi

Elle est la déesse gardienne de Lowee, et bien qu'elle ait l'apparence la plus jeune des quatre déesses, elle a la plus longue expérience en tant que déesse. Il est généralement calme et bien élevé, mais lorsqu'il se met en colère, il peut soudainement commencer à utiliser un langage grossier. Après sa transformation, White Heart est capable d'attaques puissantes et impressionnantes malgré sa petite taille. Au fait, les commentaires sur les seins sont à proscrire.

Voile / Cœur vert

Comédienne de doublage : Rina Sato

Elle est la déesse gardienne de Leanbox et possède l'apparence la plus mature des quatre déesses. Il a une attitude décontractée et détendue et agit à son propre rythme, et est un otaku de jeu sérieux. Après transformation, Green Heart se caractérise par son arme de type lance d'attaque puissante et à moyenne portée. Au fait, elle semble fière de la taille de ses seins.

Nepgear / Purple Sister

Doubleur : Yui Horie

Elle est candidate au titre de Déesse de Planeptune et sœur cadette de Neptune. C'est une fille sérieuse et fiable, et une élève brillante, tout le contraire de sa sœur. Après sa transformation, Purple Sister devient affirmée mais conserve son sérieux et sa gentillesse, et est compétente à la fois dans les attaques à l'épée à courte portée et dans le tir à longue distance.

Université / Sœur noire

Doubleur : Eri Kitamura

Elle est une candidate déesse pour Lastation et la sœur cadette de Noir. Je travaille dur pour être reconnue comme le bras droit de ma sœur, mais j'ai peur qu'elle ne me félicite pas. Une fois transformée, Black Sister est une tireuse d'élite confiante et fiable, experte dans le maniement de grosses armes à feu.

ROM / ROM White Sister

Doubleur : Ogura Yui

Elle est une candidate déesse de Lowee et la sœur cadette de Bran. Elle a une personnalité timide et calme, et demande souvent à sa sœur jumelle Ram de parler pour elle. Après sa transformation, White Sister Rom se spécialise dans l'attaque et la défense magiques et étudie actuellement des techniques combinées avec Ram.

Agneau / Agneau sœur blanche

Doubleur : Kaori Ishihara

Elle est une candidate déesse de Lowee et la sœur cadette de Bran. Elle est vive et dit tout ce qu'elle pense, et prend toujours les devants en Rom. Après sa transformation, White Sister Ram se spécialise dans l'attaque et la défense magiques, et ce qu'elle préfère chez elle, c'est que lorsqu'elle et Rom se tiennent côte à côte, leurs cheveux forment une forme de cœur.

Pururut / Cœur d'iris

Doubleur : Mika Kanai

Elle est la déesse de Planeptune dans une autre dimension, et c'est une fille décontractée et écervelée. C'est une fille gentille qui se soucie de ses amis et son passe-temps est de fabriquer des jouets en peluche pour ses amis. Après sa transformation, Iris Heart devient un personnage de reine sadique avec un style de combat impressionnant qui fait pleinement usage d'attaques physiques et de violences verbales. S-sama est également compétent en magie de guérison et est capable d'utiliser à la fois la carotte et le bâton.

Pêche / Cœur jaune

Doubleur : Kana Ueda

C'est une jeune fille non identifiée, innocente et collante. Bien qu'elle ait une personnalité joyeuse et qu'elle soit douée pour intriguer ceux qui l'entourent, elle a aussi un côté timide. Après sa transformation, Yellow Heart devient la déesse de la nation émergente d'Edin, et bien qu'elle ait des seins plus gros que ceux de Veil, elle se comporte et parle comme un enfant idiot. Il n'y a aucune intelligence dans leurs méthodes de combat, mais elles se caractérisent par leur puissance intense.

SI.

Doubleur : Kana Ueda

Elle est officier de renseignement pour Planeptune et entretient de solides amitiés avec Neptune, Nepgear et Compa. C'est une personne cool, sérieuse et sensée, mais pendant la bataille, il a aussi un côté où il crie les noms de techniques qui sont le résultat de son syndrome du collège.

Faire la fête

Doubleur : Kanako Sakai

C'est une infirmière qui travaille à Planeptune et qui a une personnalité gentille qui fait qu'il lui est difficile de laisser seules les personnes en difficulté ou blessées. Elle a une forte amitié avec Neptune, Nepgear et IF. Il est un maître dans l’art de créer une atmosphère chaleureuse et détendue.

Histoire

Doubleur : Mika Kanai

Une forme de vie artificielle créée par une déesse du passé pour enregistrer l'histoire de Planeptune. Elle sert également d'assistante aux déesses successives, et Neptune compte beaucoup sur elle. Bien qu'une grande quantité de connaissances ait été accumulée, la fonction de recherche n'est pas très bonne et il faut souvent un certain temps pour trouver quelque chose à rechercher.

5pb.chan

Doubleur : Eri Kitamura

C'est une star de l'industrie du jeu vidéo, sortant des chansons à succès les unes après les autres avec sa belle voix chantante. Tout en se concentrant sur Leanbox, il gagne progressivement en popularité dans d’autres pays également. Bien qu'il soit normalement extrêmement timide, une fois sur scène, il captive les gens par sa présence écrasante.

Majekonne

Comédienne de doublage : Rina Sato

C'est un méchant traditionnel qui complote pour conquérir le monde du jeu au nom des quatre déesses. Il s'entraîne pour atteindre son objectif et possède une force de combat écrasante. Bien qu'il puisse utiliser la magie pour changer librement d'apparence, il a du mal à s'entendre avec ses subordonnés.

Warechu

Doubleur : Ogura Yui

Monstre en forme de souris, c'est la troisième mascotte du monde des souris. Je suis né et j'ai grandi dans les ruelles, donc je connais presque tous les méchants. Bien qu'elle soit actuellement employée par Majekonnu, elle n'hésite pas à appeler les gens « vieilles dames ».

Absence

Doubleur : Kaori Ishihara

C'est une personnalité populaire qui œuvre pour la protection des jeunes filles du monde entier à travers son programme de diffusion en ligne « Abness Channel ». Sa compétence particulière est de juger si quelqu'un est une jeune fille ou non en fonction de son apparence et non de son âge. Mon objectif est de réformer la situation actuelle où les jeunes filles sont obligées de travailler comme des déesses.

Astuce

Acteur de doublage : Kana Asumi

Il est à l'origine un criminel spécialisé dans les jeux de triche, mais il a en réalité un amour sans égal pour les jeunes filles. Récemment, il a léché la jeune fille à plusieurs reprises afin de l'apaiser avec les pouvoirs de guérison de sa longue langue.

Anonèdes

Doubleur : Asami Imai

C'est un hacker hautement qualifié qui croit qu'il n'existe aucune information qu'il ne puisse obtenir. C'est un hédoniste qui se contente de tout tant que c'est intéressant, et n'acceptera les offres d'emploi des autres que si elles l'intéressent. Bien qu'elle semble être un homme, elle a le cœur d'une jeune fille.

Subalterne (Linda)

Doubleur : Rie Tanaka

C'est une fille délinquante qui vit dans les ruelles et qui commet actuellement des crimes en tant que serviteur de Trick. Bien que je respecte Trick en tant que criminel, je suis rebuté par son amour pour les jeunes filles et j'envisage de changer de travail. Son vrai nom est Linda, mais personne ne l'appelle ainsi.

Rayon Kiseijo

Doubleur : Yui Horie

C'est une militante civique qui rejette un monde gouverné par une déesse et œuvre pour un monde ordonné établi par la réglementation. Parce qu'il a une personnalité timide et qu'il se méfie toujours de la façon dont les autres le voient, il n'organise pas de manifestations à grande échelle, se contentant de distribuer des tracts.

personnel

De nombreux membres talentueux du personnel sont impliqués dans la production de cet anime. Les principaux membres du personnel sont présentés ci-dessous.

directeur

Masahiro Mukai

Le réalisateur Mukai Masahiro a habilement dépeint le monde de cet anime et a fait ressortir au maximum le charme des personnages. Sa mise en scène a procuré aux spectateurs rires et émotions, et a mené l'histoire décrivant l'avenir du monde de l'industrie du jeu vidéo vers le succès.

Composition et scénario de la série

Yasukawa Shogo

Yasukawa Shogo a développé une histoire originale tout en respectant la vision du monde de l'œuvre originale. Ses scénarios décrivaient la croissance et l'amitié des personnages, touchant profondément le public.

Conception des personnages et directeur de l'animation en chef

Hitomi Taketomo

Hitomi Takechi a fait un travail fantastique en donnant vie aux personnages de l'original dans l'anime. Ses créations ont vraiment fait ressortir la personnalité des personnages et les ont rendus visuellement attrayants. Il a également contribué à maintenir une qualité constante en tant que directeur de l'animation en chef.

Conception des sous-personnages et directeur de l'animation en chef

Sachiko Mori

Sachiko Mori était en charge de la conception des personnages aux côtés de Hitomi Takechi, fournissant des designs méticuleusement détaillés. Ses dessins représentent de manière vivante les mouvements des personnages et améliorent la qualité de l'anime.

Travaux de conception

Shinya Yamada, Masateru Tanigawa, Shinya Uchida, Kenji Yokoyama

Ces concepteurs étaient responsables des aspects visuels de l'anime. Leurs créations expriment la vision unique du monde de l’industrie du jeu et améliorent son attrait visuel.

Directeur artistique

Masanobu Nomura

Masanobu Nomura était en charge de l'art de fond de l'anime, représentant les magnifiques paysages du monde de la Game Boy. Son art a joué un rôle essentiel en immergeant le spectateur dans un autre monde.

Conception des couleurs

Mizuno Aiko

Aiko Mizuno était en charge de la conception des couleurs de l'anime, harmonisant les tons des personnages et des arrière-plans. Sa palette de couleurs a amélioré l'atmosphère de l'anime et l'a rendu visuellement attrayant.

Directeur de la photographie

Takayuki Wada, Yosuke Motoki

Naoyuki Wada et Yosuke Motoki ont été chargés du tournage de l'anime, améliorant la qualité des images. Leur cinématographie décrit de manière vivante les mouvements et les expressions des personnages, offrant une expérience réaliste au public.

Directeur 3D

Masato Taira

Masato Taira était en charge de la partie 3D de l'anime, créant des scènes de combat réalistes et des effets spéciaux. Ses techniques 3D ont amélioré l’intensité et l’attrait visuel de l’animation.

Production musicale

MAGES.

MAGES. était chargé de produire la musique de l'anime, fournissant une musique qui renforcerait les émotions du spectateur. Leur musique a renforcé l’atmosphère de l’anime et a profondément touché les téléspectateurs.

musique

Masaru Yokoyama, Hiroaki Tsutsumi, Kenji Kaneko

Masaru Yokoyama, Hiroaki Tsutsumi et Kenji Kaneko sont responsables de la musique de l'anime, fournissant de belles mélodies qui renforcent les émotions du spectateur. Leur musique a renforcé l’atmosphère de l’anime et a profondément touché les téléspectateurs.

Directeur du son

Aketagawa Jin

Aketagawa Jin était en charge du son de l'anime, harmonisant les voix des personnages et les effets sonores. Sa direction sonore a renforcé le réalisme de l'anime et a profondément ému les spectateurs.

Production sonore

Capsule magique

Magic Capsule était responsable de la production sonore de l'anime, fournissant des sons qui amélioreraient les émotions du spectateur. Leur production sonore a amélioré l'atmosphère de l'anime et a laissé une profonde impression sur les téléspectateurs.

modifier

Kiyoshi Hirose

Kiyoshi Hirose était en charge du montage de l'anime, garantissant que l'histoire se déroule sans accroc. Son montage a amélioré le rythme de l'anime et a laissé une profonde impression sur les téléspectateurs.

Production d'animation

David Productions

David Productions était en charge de la production de l'anime et a fourni une animation de haute qualité. Leur travail a amélioré la qualité des animes et a profondément ému les téléspectateurs.

Informations de diffusion

"Hyperdimension Neptunia THE ANIMATION" a été diffusé du 12 juillet au 27 septembre 2013. La série sera diffusée sur Animax et TOKYO MX, et chaque épisode durera 30 minutes. Le programme de diffusion est présenté ci-dessous.

BS ANIMAX : À partir du 12 juillet, tous les vendredis de 22h00 à 27h00 (rediffusion), à partir du 13 juillet, tous les samedis à partir de 22h30 (diffusion gratuite)
TOKYO MX : Tous les vendredis à partir de 25h00 le 12 juillet
tvk : Tous les dimanches à partir du 14 juillet à 25h30
Sun TV : Tous les mercredis à partir de 24h30 à partir du 17 juillet
KBS Kyoto : Tous les vendredis à partir de 25h00 le 12 juillet
BS11 : À partir du 15 juillet, tous les lundis à partir de 24h30

Il a également été diffusé en ligne. Le calendrier de distribution est présenté ci-dessous.

Animate TV : Mise à jour tous les jeudis à partir du 18 juillet à 12h00
Chaîne Bandai : mise à jour tous les vendredis à 12 h 00 à partir du 19 juillet
d Anime Store : Mis à jour tous les vendredis à 12h00 à partir du 19 juillet
Marché vidéo : mis à jour tous les vendredis à partir du 19 juillet à 12h00
PlayStationRStore : Mis à jour tous les vendredis à partir du 19 juillet vers 15h00
Rakuten Showtime : mis à jour tous les vendredis à 16h00 à partir du 19 juillet
Vidéo Niconico : Disponible tous les vendredis à partir de 23h00 à partir du 19 juillet

sous-titre

Les sous-titres de chaque épisode sont les suivants :

#01 : Déesse de Planeptune (Neptune)
#02 : La violence de Lowee (Péroriste)
#03 : Week-end Leanbox (Soirée entre filles)
#04 : La détermination des sœurs (tour)
#05 : Résonance des Déesses (Overlimit)
#06 : Le secret de la Lastation (rien que pour vos yeux)
#07 : Fruit de la vengeance (Deep Purple)
#08 : Paradis interdit (île)....S'ils font et sont faits toutes sortes de choses, il pourrait même y avoir un dérapage ou un coup de langue, ce qui ferait honte à Neptune !
#09 : Le défi d'Edin (Rébellion)
#10 : Front oublié (Conflit)
#11 : Agresseur des temps anciens
#12 : Obligations pour demain (Biurost)

Chansons et musiques à thème

Les thèmes d'ouverture et de fin sont les suivants :

Thème d'ouverture

"Un voyageur dimensionnel !!!! "

Chanté par : nao

La voix puissante de Nao anime l'ouverture de l'anime. Cette chanson joue un rôle essentiel en entraînant le spectateur dans l'aventure du monde de la Game Boy.

Thème de fin

"Neptune☆Saga"

Chanté par : Afilia Saga

La jolie voix chantée d'Afilia Saga conclut en douceur la fin de l'anime. La chanson donne au spectateur une idée de la vie quotidienne des personnages et crée de l'anticipation pour le prochain épisode.

Notes et recommandations

"Hyperdimension Neptunia THE ANIMATION" est un anime attrayant avec ses personnages uniques et sa vision du monde distinctive. Il s'agit d'une œuvre qui peut être appréciée non seulement par les fans du jeu original, mais aussi par les fans d'anime. En particulier, l’histoire décrivant l’amitié et la croissance des déesses émeut profondément les spectateurs. Les scènes de combat et de comédie sont également des moments forts, qui divertissent les téléspectateurs.

Voici quelques raisons pour lesquelles je recommande cet anime :

Caractère attrayant

Chaque personnage, y compris Neptune, est unique et charmant. L’histoire de leur croissance et de leur amitié émouvra profondément les téléspectateurs. De plus, les scènes de transformation et les scènes de combat sont également un point fort et divertiront les téléspectateurs.

Une vision du monde unique

La vision unique du monde du Game World entraîne les spectateurs dans un autre monde. Le décor, qui incarne l’industrie du jeu vidéo, offre aux spectateurs de nouvelles surprises. Le magnifique arrière-plan artistique et la conception des couleurs contribuent également à l'attrait visuel.

Un équilibre entre comédie et action

Cet anime a un excellent équilibre entre comédie et action. Les scènes comiques décrivant la vie quotidienne et les aventures des personnages feront rire les spectateurs. D'un autre côté, les scènes de combat sont puissantes et attirent le spectateur. C'est cet équilibre qui rend l'anime si attrayant.

Musique et son

Les thèmes d’ouverture et de fin évoquent des émotions chez le spectateur. De plus, la musique de fond et les effets sonores améliorent également l'atmosphère de l'anime et laissent une profonde impression sur le spectateur. Les compétences du directeur du son renforcent également le réalisme de l'anime.

Public recommandé

Cet anime sera agréable non seulement pour les fans du jeu original, mais aussi pour les fans d'anime. Ceci est particulièrement recommandé à ceux qui aiment les œuvres avec des thèmes de déesses et d'autres mondes. Je le recommanderais également à tous ceux qui aiment un bon équilibre entre comédie et action. De plus, il est également recommandé à ceux qui aiment les histoires qui illustrent la croissance des personnages et l'amitié.